EN
Старый сайт
От Редколлегии
Уважаемые дамы и господа,
предлагаем Вашему вниманию статью В.Андерс из архива нашего сайта о творчестве Александра Костина - "ВОЛОШИНСКИЙ КРЫМ (КАРТИНЫ САШИ КОСТИНА)" по поводу двух памятных дат:
27 мая- день кончины художника и писателя Саши Костина, а 28 мая- день рождения Максимилиана Волошина, известного поэта, писателя и художника, - творчество и взгляды которого оказали большое влияние на Сашу Костина.
Статья дополнена новыми иллюстрациями и сведениями о двух замечательных художниках и поэтах, живших в разное время, но исповедовавших сходные идеалы добра, красоты, гармонии человека и природы, свободы духа, свободы выбора.
* * *
 |
||
| М.Волошин- | 28 мая 1877 -
|
|
|---|---|---|
Его отец, юрист и коллежский советник Александр Кириенко-Волошин, происходил из рода запорожских казаков, мать — Елена Глазер — из обрусевших немецких дворян.
В последующие два года Волошин совершил несколько путешествий в Европу. Он посетил Вену, Италию, Швейцарию, Париж, Грецию и Константинополь. А заодно передумал восстанавливаться в университете и решил заняться самообразованием.
Странствия и ненасытная жажда познания окружающего мира стали тем двигателем, благодаря которому и раскрылись все грани дарования Волошина.
Все формы, все цвета вобрать в себя глазами,
Все воспринять и снова воплотить."
Интеллектуал-самоучка удивлял современников своей разносторонностью.
На родине Максимилиан Волошин легко вошел в круг поэтов-символистов и художников-авангардистов. В 1903 году Волошин начал строить в Коктебеле дом по собственному проекту.
Б.Кустодиев. Портрет М.Волошина. Холст, маслоПри обсуждении яркого образа Волошина нельзя не упомянуть о его дуэли с известным поэтом Н.Гумилёвым. Причём ,это была не литературная, а реальная дуэль 22 ноября 1909 г. и состоялась она на Чёрной речке,- на гладкоствольных кремнёвых (дуэльных) пистолетах пушкинского времени.
Гумилёв вызвал Волошина на дуэль после того, как Волошин дал ему пощёчину за предположительно высказанные кому-то Гумилёвым нелицеприятные слова о его бывшей любовнице, поэтессе Елизавете Дмитриевой.
Секундантами Гумилёва были Е.Зноско-Боровский и поэт Михаил Кузмин, а секундантами Волошина — граф Алексей Толстой и князь А. К. Шервашидзе.
Весь следующий день между секундантами шли отчаянные переговоры. Гумилёв предъявил требование стреляться в пяти шагах до смерти одного из противников. Он не шутил. Для него изо всей этой путаницы, мистификации и лжи не было иного выхода, кроме смерти.
Дуэль окончилась без жертв: Гумилёв промахнулся или специально выстрелил в воздух, пистолет Волошина дважды дал осечку.
Гумилёв настаивал на третьей попытке Волошина, однако секунданты объявили дуэль завершённой. Дуэлянты не подали друг другу руки.
Поэты подверглись насмешкам в петербургской бульварной прессе, основной целью насмешек был Волошин, названный в статьях «Калошиным» (на месте дуэли он потерял калошу), после чего — Волошин поспешно уехал в Крым и как оказалось- навсегда; Гумилёв через полгода женился на Анне Ахматовой.
С Дмитриевой (причина дуэли) Волошин расстался, но сохранил дружеские отношения, её же он просил о ходатайстве для вступления в антропософское общество, их переписка длилась всю жизнь, до смерти Дмитриевой в 1928 году.
В 1921 году в Феодосии состоялась вторая встреча и примирение Волошина и Гумилёва, они пожали друг другу руки — но Гумилёв отрицал, что в роковом 1909 году им были сказаны приписываемые ему слова, ставшие причиной дуэли. Возможно, была запущена чья-то интрига.
"Поддалась лихому подговору,
Отдалась разбойнику и вору,
Подожгла посады и хлеба,
Разорила древнее жилище
И пошла поруганной и нищей
И рабой последнего раба."
Во время гражданской войны Волошин не примкнул ни к одной из сторон, выступая против любого насилия. Поэт принципиально занял позицию «над схваткой», пытался умерить вражду, спасая в своём доме преследуемых: сперва красных от белых, затем, после перемены власти, — белых от красных («Гражданская война», «Дом поэта»).
Письмо, направленное М. Волошиным в защиту арестованного белыми О. Э. Мандельштама, весьма вероятно, спасло того от расстрела.
"Сколько понадобилось лжи
В эти проклятые годы,
Чтоб разъярить и поднять на ножи
Армии, классы, народы."
Максимилиану Волошину приходится осесть в Крыму и заняться благоустройством своего дома, который превратился в «Дом поэта».
Своим обликом дом напоминал одновременно и средневековый замок, и средиземноморскую виллу. Вскоре он стал излюбленным местом посещения литературного и художественного бомонда. Там бывали Николай Гумилев, Корней Чуковский, Осип Мандельштам, Андрей Белый, Валерий Брюсов, Александр Грин, Алексей Толстой, Илья Эренбург, Владислав Ходасевич, художники Василий Поленов, Анна Остроумова-Лебедева, Петров-Водкин, Б.Кустодиев, Петр Кончаловский, Аристарх Лентулов, Александр Бенуа и многие другие.
Именно в Коктебеле встретился и Саша Костин со своей будущей женой Екатериной Иголкиной.
Каждый цвет для него имел особое символическое значение: красный — это земля, глина, плоть, кровь и страсть; синий — воздух и дух, мысль, бесконечность и неизвестность; желтый — солнце, свет, воля, самоосознанность; лиловый — цвет молитвы и тайны; зеленый — растительного царства, надежды и радости бытия.
Он принимал участие в выставках в России в1985-1990гг , а также – за рубежом (Германия, Швейцария, Голландия) 1990-2002гг.
Саша Костин принадлежал к редкой категории людей с многосторонней одаренностью : он был прекрасным художником, хорошо писал стихи и рассказы, у него был красивый баритон и он чудесно пел. Саша занимался спортом, обладал красивой внешностью : высокий, статный, с львиной гривой золотисто-медных вьющихся волос и большими яркими глазами, он невольно приковывал внимание в обществе.
КОСТИН Александр Фёдорович (27.11.1952 – 27.05. 2002 гг)
Обладая доброжелательностью и чувством юмора, он быстро становился душой общества. Этот красивый человек сам любил всё прекрасное, и выбрал в жены стройную красавицу с лицом "венецианки эпохи Ренессанса", как он говорил о Кате Костиной- Иголкиной.
Екатерина Костина, жена и муза, друг и помощник, кандидат наук и ценитель искусства, пронесла с ним всё бремя трудностей художника, непризнанного официальными властями.
Саша, критически относившийся к властям, не стремился в придворные портретисты, а потому не имел мастерской. Супруги жили в небольшой однокомнатной квартирке, а картины Саши Костина стали продаваться лишь с началом Перестройки.
Мы с Хансом впервые встретили Александра Костина в Москве на выставке медицинского оборудования фирмы Philips, на заключительном научном симпозиуме с участием учёных из европейских стран и США, который проходил в красивом Овальном зале Дома Союзов.
Ханс ван Вейнгаарден представлял оборудование (электронные микроскопы из Голландии), Саша был приглашён в качестве дизайнера, а я была научным секретарем оргкомитета этого симпозиума.
Выставка, проведенная под эгидой Академии меднаук СССР, на которую съехались представители научных институтов Москвы, Петербурга, Казани, Тбилиси, Новосибирска и др. городов, привлекла внимание ученых к широким возможностям электронных микроскопов
Ко. Philips (сканирующих и трансмиссионных) и после неё в Голландию пошли запросы на покупку этого современного оборудования. Так что проведенная выставка и симпозиум послужили отличной рекламой для фирмы Philips, - на этом компания сделала неплохой бизнес.
Позднее, когда мы с Хансом обосновались в Гелдропе (вблизи Эйндховена), мы устроили выставку работ Александра Костина в демонстрационном зале мотеля Эйндховен, которая пользовалась успехом и где была продана часть его работ (графика, пастель и масло). Саша и Катя Костины прилетали к нам в Голландию на две недели, приняли участие в этой выставке, мы с Сашей дали интервью для голландского ТВ.
И ещё один редкий дар, о котором нельзя умолчать - умение Саши находить красоту в простых вещах, будь то опавший лист, или отблеск луны на болоте. (Из репродукций его работ ниже и на сайте это станет яснее).
Саша рано ушел из жизни -в 49 лет, но он оставил значительное наследие : картины, рассказы, стихи.
* * *
Картины Александра Костина из коллекции Валерии Андерс и Ханса ван Вейнгаардена
Работы Саши Костина наполнены одухотворенностью и несут оптимизм и тепло, которыми он сам был наделён. Они привносят в дом особую атмосферу, меняются в разное время дня и радуют не только глаза, но и душу.
Саша Костин разработал собственную технику рисунка цветными карандашами, но он
использовал также и другие техники: пастель, акварель, графитный карандаш, масло, гуашь, тушь, смешанную технику.
Александр очень любил Украину и особенно Крым, где часто бывал в Коктебеле, которому посвящены многие его работы.
Дом Волошина в Коктебеле / фото из сети
Вот как Саша представляет нам эту юдоль богемы в своем рассказе "Коктебель - моя колыбель":
"Мы были молоды, веселы, на что-то еще надеялись, и всех нас тогда объединяла одна отдушина, одно спасительное место, где жизнь протекала "просто, как маятник, как календарь..." (М. Цветаева) . Сюда, как в "Белую Башню" еще с начала века стремились все - "мыслящие" и "инако-" лечить свою душу:
"Что за прекрасная Земля
Лежит в заливе Коктебля -
Колхозы, бля, совхозы, бля...
Природа...
Но портят эту красоту
Сюда приехавшие ту-
неядцы и моральные уроды..."
Наверное, многие, кто в те годы побывал в Коктебеле, слышали или сами пели эту песенку.
Под нее и я впервые "пришел" в Коктебель на катере из Феодосии. Был май 1974 года .. И все для меня было впервые: и Крым, и море, и горы, и женщина старше меня на 10 лет... В последний раз я уезжал оттуда тоже катером, тоже с женщиной и тоже старше меня, но не настолько , в августе 1989 года. Я уезжал с горьким сознанием того, что КОКТЕБЕЛЯ больше нет и не будет. Все изменилось, измельчало, наводнилось неизвестно кем и чем..."
Но лучше посмотреть картины Саши Костина, многие из которых навеяны крымскими впечатлениями.
При просмотре работ можно кликнуть на ту или иную картину для увеличения изображения.
Makс Волошин /бумага, карандаш.
* * *
Дымка в горах (40 х 50 см. смешанная техника, бумага,1991 )
* * *
Волошинский Крым
( 36 х 50 см. смешанная техника, бумага,1991 )
* * *
Горный козёл / бумага, цветные карандаши
* * *
Сапсан / бумага, карандаши.
* * *
Портрет украинки /бумага, карандаш.
* * *
Украинская весна (Портрет Оксаны А.)
* * *
Осенний листопад в берёзовой роще под ХАРЬКОВОМ
(Пастель, картон, 34 х 50 )
* * *
Берёзовая роща под ХАРЬКОВОМ
(Вариант 2, клик для увеличения)
* * *
Белые грибы в лукошке / бумага, карандаш
* * *
Алексеевский монастырь - затянувшийся ремонт / бумага, итальянский карандаш
* * *
Лунная ночь над болотом / бумага, итальянский карандаш
* * *
Лесная чаща / бумага, итальянский карандаш
* * *
Сова /Бумага, карандаши
* * *
Пума /Бумага, цветные карандаши
* * *
Лама : "Перед вами , дети, лама
Лама дочь и лама мама"
* * *
Далее при просмотре этих работ не забывайте, пожалуйста, кликнуть на ту или иную картину для увеличения изображения.
Коккер-спаниэль
* * *
Сосна, Крым /итальянский карандаш
* * *
Крым, Коктебель (23 Х 30 масло, картон , 1979)
* * *
Крым, "Золотые ворота"
(гуашь, тушь)
* * *
Украинская осень (смешанная техника, бумага, 27 х 45 )
* * *
Лунная ночь.
/ватман, цветные карандаши, 28х35см
* * *
Рысь в дремучем лесу
( цветные карандаши, бумага, 53 х 40 )
* * *
В заключение- Творческое кредо Александра КОСТИНА.
…К началу 80-х годов в основном сложилась моя собственная концепция, мой взгляд на художественное творчество и мой путь в нём...
…Природа! Вот самый гениальный творец на земле. А мы - творческие личности - лишь бесчисленные отражения этого Гения, каждый в призме
собственной души, преломляющей лучи его света. Это и есть моя концепция...
Так как основным в моем творчестве является Жизнь Природы, все ее проявления, то я не могу отнести себя к пейзажистам или анималистам, так же как не могу причислить себя к какому-либо направлению (романтизм, импрессионизм, символизм, а также все виды реализма от «гипер» до «сюр»).
Суть моего творчества есть особая связь внутреннего переживания с созерцанием внешней формы, проекция чувств на воспринимаемые образы.
Действительность в моих произведениях определяется не только внешней правдоподобностью, но и… эстетической мотивировкой, глубиной проникновения в суть явлений…
…Карандаш даёт огромные возможности по сравнению с акварелью, маслом или акрилом, но требует, правда, очень больших усилий и времени.
…Живопись, литература сопровождали меня на всём моём жизненном пути…литература явилась дополнительным «инструментом» в решении художественного замысла…
…Каждый художник свободен в выборе форм и средств выражения, единственный его руководитель и судья – «ПРИНЦИП ВНУТРЕННЕЙ НЕОБХОДИМОСТИ» или художественное чувство. Образ (картина), созданный художником, отражая те или иные явления действительности, одновременно несёт в себе целостно-духовное содержание, в котором органически слито эмоциональное и интеллектуальное отношение художника к миру…
* * *
Некрасовская Людмила 
Михальска Стася 
Голод Аркадий 
Тубольцев Юрий 
Аарон Борис 
Берлин Адольф 
Андреевский Александр 
Буторин Николай 
