Талейсник   Семен

        

(Аллегории, метафоры и ассоциации в живописи времён года).


Яцек Йерка - польский художник-иллюстратор | Art, Surreal art, Art  photography
Яцек Йерка Головокружительный сюр времён года

Рис 1

Четверо художников,
Столько же картин.
Белой краской выкрасил
Все подряд один.


Лес и поле белые,
Белые луга:
У осин заснеженных
Ветки как рога...
У второго — синие
Небо и ручьи.
В синих лужах плещутся
Стайкой воробьи.


На снегу прозрачные
Льдинки-кружева.
Первые проталинки,
Первая трава....


На картине третьего
Красок и не счесть:
Желтая, зеленая,
Голубая есть...


Лес и поле в зелени,
Синяя река,
Белые, пушистые
В небе облака.


А четвертый золотом
Расписал сады,
Нивы урожайные,
Спелые плоды...


Всюду бусы-ягоды
Зреют по лесам,
Кто же те художники?
Догадайся сам. 

(Е. Трутнева)

    Картин, посвящённых отображению различных погодных сезонов, перемены палитры красок и рисунков, в зависимости от  выбранного времени года существует  много, как и художников, их отобразивших на холстах и в литографиях.  Многие картины содержат аллегории и метафоры и вызывают те или иные ассоциации при их рассмотрении, но всегда связанные с тем или иным временем года.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                             Не мало  зависит от выбранного автором художественного направления/стиля / метода,  в котором написана картина. Это может быть реализм, символизм, абстракционизм, импрессионизм, экспрессионизм, сюрреализм и прочие, нередко выбранные авторами иные формы и методы реализации своих желаний и фантазий...

    К сожалению в интерете отсутствует описание многих картин, особенно редких и эксклюзивных, которые я с трудом отыскивал. И пришлось брать на себя смелость их описывать со своей точки зрения, которая может и не свовпадать с мнением автора, читателя или зрителя. Тогда каждый из нас остаётся при своём мнении или может возразить. Кроме автора, который хотел бы, чтобы его правильно воспринимали. Но его часто уже нет с нами. И не нашей совести правильное понимание авторского замысла и оценка его метода и подбора палитры красок

    Это  особая тема в пейзажах картин природы великих художников, ведь ничто не трогает так чутко, как смена облика окружающего нас мира. Вместе с сезоном меняется и настроение, которое художник передает с помощью своих полотен. Но кроме пейзажей некоторые художники передают образ времени года через оригинальный  портрет, метафору или сопутствующие атрибуты или  приметы времени наступившего сезона. И нередко пейзаж не присутствует на рисунке, будучи подмененным ассоциативным или метафорическим образом.

  Их всего четыре, но палитра красок, которая может быть использована для их зарисовки, бесконечна и переменчива. Что связано с неоднородностью и часто с непохожестью либо, напротив, идентичностью картин, временных переходов одной в другую, не ограниченных никакими рамками или условиями для рисунков. И каждый художник в состоянии подобрать ту краску, которую он нашёл, открыл, придумал, сочинил и изобразил. В этом его индивидуальность, оригинальность и неповторимость картины. И если «Золотую осень» Исаака Левитана принять за эталон, то «Золотая осень» Василия Поленова – другой эталон. Даже если есть сходство между ними в основных чертах.

   Давайте взглянем и попытаемся сравнить! Они очень разные эти две великолепные картины, два осенних  пейзажа. По сюжету, по цвету, по погоде…

Levitan Zolotaya Osen.jpg

 Рис 2

 «Золотая осень» - пейзаж русского художника Исаака Левитана1895.  Художник Исаак Левитан известен, в первую очередь, как мастер-пейзажист. И, конечно, свои полотна он посвящал золотой поре – осени. В 1895 году он написал картину "Золотая осень". Это одно из наиболее известных произведений художника. Цветовая гамма картины представляет самые яркие краски осени: желтую и красную листву, холодную уже речку, в которой отражаются еще яркие облака, вдали – деревенские домики, манящие уютом.  Для Левитана осень – не  Пушкинская "унылая пора", а скорее красочная, праздная.

 Рис 3

    Василий Поленов «Золотая осень» картина русского художника Василия Поленова,  1893. Находится 

Собрании Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника В. Д. Поленова.  Сюжет картины весьма схож с предыдущим полотном Левитана, но и отличается своеобразием и расположения деревьев и более широкой перспективой далей и более крутым берегом реки. Да и зелень более насыщена.

 

Рис 4

    А вот как представляет себе  картину "Осенний пейзаж" Константин Иванович Горбатов  - представитель русского импрессионизма. Все эти картины реально показывают красоту и особенности русской природы в средней её полосе. Раздолье, умеренно холмистый ландшафт, типичная растительность по берегам спокойно текущих рек с берёзками и пышной листвой других деревьев и кустарников…Все они в чём то схожи, все показывают «золотую осень», соревнуются выбором палитры, и манерой рисования. От реализма Левитана и Поленова до современного импрессионизма художника Горбатого...

 

   Одной из первых картин с аллегориями можно назвать классическое полотно Сандро Боттичелли, «Весна»,1482. (Галерея Уффици Флоренция).

Рис 5

Весна представлена яркими участниками её приветствия, а не картиной природы или времени года.

     Первым источником для Боттичелли являлся фрагмент из поэмы Лукреция «О природе вещей»:

«…Вот и Весна, и Венера идет, и Венеры крылатый

Вестник грядет впереди, и, Зефиру вослед, перед ними

Шествует Флора-мать и, цветы на путь рассыпая,

Красками все наполняет и запахом сладким…

Ветры, богиня, бегут пред тобою; с твоим приближеньем

Тучи уходят с небес, земля-искусница пышный

Стелет цветочный ковёр, улыбаются волны морские,

И небосвода лазурь сияет разлившимся светом…»

    Следующие четыре персонажа Боттичелли взял согласно отрывку из поэмы Овидия «Фасты» (Книга Флоралии):

"…Флорой зовусь, а была я Хлоридой…

Как-то весной на глаза я Зефиру попалась; ушла я,

Он полетел за мной: был он сильнее меня…

Все же насилье Зефир оправдал, меня сделав супругой,

И на свой брачный союз я никогда не ропщу.

Вечной я нежусь весной, весна — это лучшее время:

В зелени все дерева, вся зеленеет земля.

Сад плодовитый цветет на полях, мне в приданое данных…

Сад мой украсил супруг прекрасным цветочным убором,

Так мне сказав: «Навсегда будь ты богиней цветов!»

Но перечесть все цвета на цветах, рассеянных всюду,

Я никогда не могла: нет и числа их числу…

Следом Хариты идут, венки и гирлянды сплетая,

Чтобы в небесные ввить кудри и косы свои…»

***

   На картине Боттичелли нет пейзажа, нет других  привычных атрибутов весны, а только аллегории, метафоры и вызываемые ими ассоциации у читателя и зрителя.

О чём и пойдёт речь в моём анализе тех редких и мало известных картин  больших  и незнакомых художниках прошлого и настоящего времени.

***

   В картинах цикла «Времена года Нидерландский художник Брейгель показывает на переднем плане картин  фигуры людей. В большинстве случаев это крестьяне, занятия которых определяются временем года. Таким образом, Брейгель позиционирует человека как часть природы и объясняет свои аллегории. На всех пейзажи Брейгель смог отлично передать атмосферу Нидерландов,  реалистично отразив круговорот природы. При этом внимание автора уделено не только перемене ее вида, но и смене внутреннего содержания.

Рис 6

Питер Брейгель Старший, Крестьянин. «Жатва. Лето», 1565. Музей Метрополитен.

Если художник ещё показывает характерную для лета картину жатвы, но уже называет картину словом «Лето», то на его картине о весне уже только виден карнавал как события из религиозного календаря о борьбе Масленицы с Постом, приходящими на весенние дни…А это уже метафора, которая заставляет читателя ассоциировать изображение с весной. И понять, почему Брейгель назвал картину «Весна». Осень и зима нарисованы у него вполне реалистично и в переносной образности не нуждаются…

     Обращает на себя внимание само название картины. Не только лето, но и не  только жатва. И то и другое. Ибо когда происходит жатва? Летом, когда созреют  колосья. В основе сюжета таких произведений, как правило, лежало какое-либо занятие, соответствующие каждому месяцу ремесла. Итак, речь идёт о лете, как о времени года. А жатва, которая изображена на картине может рассматриваться и как аллегория  как метафора. И быть названием картины.
   На картине Брейгеля «Жатва» изображено пшеничное поле. Работая над ней в пекле, люди решили расслабиться, отдохнуть, перекусить, подремать  или уснуть на час.   Поля, люди, снопы и деревья на фоне прохладного контрастируют с холодным цветом белесого неба, словно обожженного в зной. Работа в поле продолжается: крестьяне собирают пшеницу, женщины вяжут снопы. 

 

Рис 7

Брейгель  - «Весна» - «Битва Масленицы и Поста» 1559. Музей Истории искусств, Вена.

   Шуточная феерия боя между свитами Поста и Масленицы является аллегорией весеннего праздника, проводившегося в Средневековой Франции и Голландии в последний день карнавала перед Великим Постом.. На площади одного из фламандских городков Брейгель показал. тучного человека в колпаке, сидящего на бочке с вином. Это метафорический Карнавал. В его руках вертел, на который нанизана мясная еда. Тощую фигуру Поста с пчелиным ульем на голове, монах и монахиня тащат в сторону Карнавала в знак умеренности и верности церкви.

    Фактически время наступления весны определялось не столько природными признаками, а религиозным календарём, что, правда, в основном совпадало…

 

Рис 8

«Возвращение  стада» осенними  вечерами либо после многомесячного  выпаса является естественной аллегорией осени. Снежного покрова ещё не видать, но пастухи пешие и на лошадях уже в тёплой одежде длинными палками подгоняют коров и телят к их домам. Река освободилась ото льда, деревья оголились. Приближаются холода и снежные заносы.

Рис 9      Питер Брейгель Старший  «Зимний пейзаж с ловушками для птиц», 1565. Брюссель. Королевский музей изящных искусств.

      На картине показано катание на коньках по замёршей реке в центре небольшого городка, и ловушки для птиц.  Снега много, но аллегорией вызывающей ассоциацию с этим временем года, автор выбрал катающихся на коньках жителей, а также метафорические ловушки для птиц, расставленные  в тихих местах под деревьями, ближе к домам.

*** 

   А на следующих картинах уже совершенно иная их особенность, когда вообще нет явных признаков того или иного времени года или только атрибуты его. А вместо них аллегории или иносказания, а то лишь образы или предметы, по которым можно  предполагать или догадываться о наступившем сезоне на картине или появляются только ассоциации при её просмотре…

    Давид Тенирс Младший (1610 - 1690), фламандский художник, один из самых значимых представителей  этой школы, самый важный  из семьи антверпенских художников, подошёл к своим картинам о временах года с иронических позиций. Каждый его персонаж встречал смену сезона по своему, в соответствующей позе, работе,  одежде,  выражении лица.

 Давид Тенирс Младший.  весна

Рис 10

    Давид Тенирс Младший, «Весна»,1644.

Так, этот молодой труженик, с густой бородкой и бакенбардами и серьёзным выражением лица, скорее всего хозяин, судя по одежде.  Галифе и чёрный камзол, в красном жилете и щегольском берете того же цвета, с пером, нарочито торчащим из него. Он  важно и торжественно несёт довольно тяжёлый эмалированный глиняный горшок (кашпо) с с декоративным деревом (бонсай?). Этим поступком молодой любитель природы встречает весну, аллегорией которой и является эта рассада или декоративное растение. На поле видны крестьяне, возделывающие землю.

Давид Тенирс II - Лето. Часть 2 Национальная галерея 

Рис 11

Давид Тенирс Младший рисует лето в образе крестьянина, собирающего сноп свежескошенных колосьев. Очередная имитация хозяина, участвующего в полевых работах, наряду с настоящими  землепашцами, работающими в отдалении. И сам крупный и сноп большой. «Показуха» и юмор. Сорочка уже вся намокла, расстёгнута, галифе опустились, гетры отяжелели…

300DPI,JPG,壁画,大卫,绘画书法,精品,美术

    Рис 12

    Рисуя «Осень», Давид Тенирс Младший так же не мог обойти юмор и показал пузатого небрежно одетого подвыпившего богатого трактирщика, приглашающего отведать первое осеннее вино из бочек, которые заколачивают крестьяне. Бокал с вином поднятый как путеводный знак  может быть метафорой наступившего сезона созревания плодов, сбора урожая и первого осеннего вина. Очень колоритная и весёлая картина…

 Давид Тенирс II - Зима. Часть 2 Национальная галерея

Рис 13    И последняя из серии картин «Времена года» этого веселого и остроумного мастера   антверпенских  художников фламандской школы
Тенирса Давида младшего посвящена зарисовке «Зима». (Национальная галерея, Лондон).

     На одной из улиц или на открытой веранде небольшого города, посреди зимы, за столом с горячей похлёбкой или супом в большой тарелке, рядом с графином свежего вина, в широком кресле с накинутой тёплой шубе и своеобразной зимней меховой шапке, сидит самодовольный старик. Он жестикулирует и  эмоционально  объясняет или рассказывает прохожим, соседям, гостям просто  собеседнику что-то интересное или загадочное, что сам узнал только не так давно…Что здесь можно считать метафорой. Мне кажется, что это место трапезы среди зимы. Оригинально как и всё у этого художника, склонного к розыгрышам и шуткам…

***

Альфонс Муха Времена года: Весна, Лето, Осень, Зима. Альфо́нс Мари́а Му́ха (чеш. Alfons Maria Mucha; (1860 - 1939чешский живописец из Моравиитеатральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «ар нуво».  А его личный стиль малых декоративных форм так и назван «стилем Мухи». Если взглянуть на миниатюры, нарисовавшего картинки времен года, то мы сразу же обратим внимание на их аллегоричность  метафоричность, так как все атрибуты каждого из сезона представлены теми или иными предметами, характерными для них, либо вызывающих ассоциации с каждым погодным сезоном.

 Весна   Альфонс Муха

Рис 14

На литографии "Весна" нежная и стройная славянская красавица с рыже-золотыми волосами, ниспадающими ниже поясницы,  и венком свежих весенних цветов играет на своеобразной лире, согнутой из длинной ветви дерева, в окружении щебечущих птиц и цветущей вишни. Свободно покрывает её молодое прекрасное тело тонким струящимся одеянием, которое собрано небрежными волнами под  босыми  ногами, запутывается за ветви с только что распустившимися цветами. Все пропитано негой, торжеством жизни и бесконечным солнечным светом. Нужны ли ещё другие слова, чтобы смотря на  картину, стало понятным о каком времени года идёт речь и какие признаки подтверждают полученное впечатление, какие ассоциации возникают при просмотре полотна. Метафорами могу быть и свежие цветы, и лёгкая одежда, и птицы, сидящие на ветвях деревьев и на лире.

 Великие художники | Страница 56 из 357

Рис 15

   Не менее ярко и красочно представлена картина Лета Альфонса Мухи, на которой юная Весна повзрослела и перетекла в знойную зрелую и сексуальную деву - женщину - обольстительницу…

   Обращает на себя  внимание венок спелых маков, опийный запах которых объясняет блаженство и негу, в которые погружена молодая красавица в плену  своей истомы. Карие глаза полны усталости и спокойствия послеобеденной сиесты.    Девица-Лето метафоричный образ. Она дерзка и капризна, сыта, выхолена летним загаром и манит докучливым взглядом. Знание женских хитростей и приемов обольщения выдает в Альфонсе Мариа Мухе опытность его 36-летнего возраста и выбор им аллегоричности  признаков сезона.

     Изможденное жарой тело девицы показывает середину лета. Пекло ещё властвует, но уже к вечеру спадает, и небо сереет, а облака окрашиваются  пурпурным оттенком. Женщина опустила босые ступни в прохладу воды.  Сказочный сюжет питают странные растения, надуманные автором. Также сомнительно  выглядит и тонкая ветвь, поддерживающая томную деву. Откуда она? Сохнущие листья разные, а лианы, оплетающие руку женщины, напоминают дикий виноград.

.Осень   Альфонс Муха

Рис 16

Самая главная метафора картины «осень» - золотой цвет, который всегда сопровождал названия картин этого сезона художниками – пейзажистами (И.Левитан, В. Поленов). Альфонс Муха остался приверженцем того же колорита. Он  изобразил на своей картине женщину с огненными волосами, с медовым оттенком на коже, в отливающем золотом синим платье, золотыми дисками на груди и изжелта золотистыми иссохшими листьями вокруг.

     Осень держит в одной руке блюдце, а второй собирает в него спелые ягоды винограда. И вообще у Мухи осень не грустная, холодная, слякотная и дождливая, а весёлая, изобильная, урожайная. Все самое лучшее воплотилось в ней – и вечера у камина в тепле, и сморщенные печеные яблоки, и запах дыма от сгорающих листьев. Кроме собранных в букеты...

 Winter 1896 By Alphonse Mucha Art Reproduction from Wanford

Рис 17

    Альфонс Муха показывает «Зиму» в образе обворожительной женщины славянской натуры. Кажется, что  она закутана  в просторный халат с капюшоном светлого тона или большое покрывало, взирая с надеждой  на какой - ни будь огонек с единственной мыслью о тепле. Не понятно, почему она зимой без чулок,  одна нога у красавицы приоткрыта и  она касается босыми ногами  снега, лежащего у ее подножья.

Художник изобразил женщину, сидящей на «руке» или разветвлении стволов дерева, которые словно укутывают ее от ветра. Она прижала свои руки, держащие замёрзшую птичку, ко рту,   согревая её тёплым выдыхаемым воздухом.  Ещё три нахохлившиеся птички сидят на ветвях и ожидают своей очереди согреться... Здесь метафорами может служить и дерево и птички, помогающие женщине спастись от холодной зимы. Альфонс Муха тем самым хотел показать, что при внешней теплоте отношений, они часто бывают обманчивы. Ибо так и хочется укрыться теплым одеялом и скрыться в уютном доме с чашечкой горячего чая.

***

Серия картин "Времена года" талантливого иконописца, художника и музыканта Константина Золотарева  (родился 10 января 1977 г) выполнены в неповторимой авторской манере. Картины сочетают в себе технически и стилистически живопись, иконопись и народную декоративность. "Весна" "Лето" "Осень" "Зима", Рамки картин напоминают оклады икон.


Рис 18

Весна – время зарождения новой жизни в цветущих растениях, плодоносящих деревьях, появлении новорожденных насекомых, рыб, рептилий и млекопитающих , щенков, котят, птенцов и, конечно, младенцев. Вот и показан маленький ребёнок на картине-иконе Константина Золотарёва на руках у мамы в русской национальной одежде, кокошнике бусах и серьгах, и крещение его в купели.

 "Лето". Серия работ Константина Золотарева "Времена года"

Рис 19

Летом отрок уже подросший, принявший первое причастие, но ещё близок к матери, хотя и начинает считать себя взрослым.

  

Рис 20

Осень – пора свадеб и создания новых семей. Урожай собран, плоды законсервированы, запасы в закромах, погребах и морозильниках. В некоторых счастливых семьях появляются дети, внуки и правнуки. Повсюду звучат свадебные песнопения и весёлая музыка. Но народ готовится к зиме: шьются тёплые шубы, валяют валенки, утепляются ясли, коровники, конюшни и собачьи будки… 

 

Рис 21

Зима приносит не только красоту снежной и морозной погоды, открывает катки и хоккейные состязания, начинают катать снежных баб и кататься на санках дети, пролагают новые лыжни и преодолевают трамплины лыжники. Дед Мороз и Санта Клаус принимают гостей и прилетают в гости ко всем детям планеты.

 В картине «Зима» присутствует и весьма грустная тема прощания с умершим, показанная метафорически в виде миниатюрного гробика со склоненными над ним фигурами священника и близких людей…

Таким образом «Времена года» представлены художником и как «Периоды жизни человека». В каких случаях это аллегория, а в каких метафора предстоит решать читателю этого очерка.

***

Яцек Йерка . Настоящая фамилия польского  художника иллюс тратора – Ковальский.

Родился в семье художников 1956. Окончил факультет изобразительного в торуньском Университете Николая Коперника со специализацией в области эстампа ...

В 1995 году получил "Всемирную премию фэнтези" как самый лучший художник.
(Его Головокружительный Сюр в самом начале моего очерка).

Далее хочу показать вам его «Времена года»  в виде

 неординарных инсталляций, которые  выглядят весьма необычно, ибо составлены из множества аллегорий и метафор:

  

Рис 22
Лабиринт весны. Аллегорией весны могут являться многочисленные воды, заполнившие регулярные лабиринты каналов, поросшие свежими лепестками, многочисленных проснувшихся цветов по берегам,  наподобие золотых монет,  цветущими деревьями и метафорическими фигурами многочисленных гордых лебедей, «проверяющих» степень подготовки природы парков к весне. Чёрный шар, установленный  у входа в лабиринт, возможно, символизирует начало смены сезона и может оказаться не беззвучным…

 Удивительный мир Яцека Йерки

Рис 23


Лето в городе профилактически и аллегорически прячет в тени свои жилища, ибо в окна солнечный свет не проникает, будучи окружёнными частоколом густо разросшихся деревьев и многочисленными клумбами пушистых кустов на их крышах. Большой фонарь на высокой вращающейся мачте позволяет ночью и во время искусственных сумерек, создаваемых зелёными насаждениями, освещать самые тёмные уголки вкруг домов.

 r / Art - Autumn, jacek yerka, Digital, 2013 г.

Рис 24
Осень, раскрывает все свои закрома, хранилища, погреба, дупла деревьев, укрепляет навесы и карнизы, готовит светильники для борьбы с теменью на случай тяжелой и непредсказуемой зимы с метелями, морозами, снежными заносами. Для всех и людей, и птиц, и зверей, хоть и невидимыми на картине, но метафорически,  несомненно, присутствующими на ней…

 КАК ПРЕКРАСЕН ЭТОТ МИР - Художник Jacek Yerka (Яцек Йерка). Обсуждение на  LiveInternet - Рос… | Сюрреалистические картины, Странное искусство,  Искусство сюрреализма

Рис25

Зимняя волна настоящий метафорический образ снежных порывов, заносов, завалов и лавин. На картине автор показал как бы живые волны снега, покрывшие крыши домов во время метели и снегопада. Владельцам машин предстоит тяжёлая работа по расчистке подступов и подъездов к гаражам, стоянкам и дорог. Настоящая зима!

***

Ирина Котова родилась 8 марта 1979-года в Сергиевом Посаде ( в прошлом Загорск).  Окончила  Санкт-Петербургский Государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры им. А.И. Репина, факультет живописи. Затем работала в театральной мастерской. В 2006-ом стала победительницей конкурса грантов Санкт-Петербурга в номинации «сценография». Тогда же решением Президиума Академии была награждена золотой медалью за успешную учебу. Работает в Москве.

 naru on Twitter: "瑠璃‐ruri ‐ ultramarine ‐over the sea‐… "

Рис 26

    Картина «Зима»  представлена образом очаровательной и нежной девушки с серьёзным и задумчивым выражением лица, прикрытыми веками и неплотно сомкнутыми губами. Густые чёрные волосы обрамляют лицо и резко контрастируют с большим  воротником из подчёркнуто круглых и крупных снежинок, являющихся метафорическим признаками наступившей зимы. Такие же «снежинки» выстилают стол, над которым видны  предплечья и кисти, а на них  сплетения нитей с шариками, растянутые на пальцах, которые относятся к головоломкам. На этом возможно и сосредоточено внимание девушки.
 Irina Kotova in 2020 | Art, Artist, Art design

Рис 27

     Серию её картин о временах года продолжает Весна, буквально в лицах двух очаровательных молодых девушек, возможно, близняшек, совмещённых в анфас и профиль. Их головные уборы или пышные причёски с цветными  стразами или  более дешёвыми украшениями, убраны множеством роз, белых и бледно красного оттенка. Вокруг девичьих головок множество голубей, сидящих на ладошке одной, на цветах, на  рамке или столешнице. Шейки девушек длиннее, чем у Клеопатры.

 Summer, Irina Kotova

Рис 28

Лето художник Ирина Котова показала наполненным очевидно любимыми ею яблоками, явившимися метафорой этого времени года  в её представлении. Они повсюду вокруг двух уже привычных для нас изображениями соединённых полу лиц в анфас и профиль на тонких изящных шеях с пышными причёсками, украшенными зелёными листьями возможно с тех деревьев, что и яблоки. На ладошке одной из девиц, стоящей в профиль. Отрезанная половина яблока с двумя косточками среди оставшейся половины сердцевины вызывает невольное желание откусить кусочек сочного плода и почувствовать во рту  его кисло сладкий вкус сок. Думаю, что не ошибаюсь, веря художнику в рисунке именно этого сорта… На некоторых листиках видны спелые тёмно синие или чёрные ягоды. Чёткая аллегория лета не вызывает сомнений. 

 Pin van Nadir Novell op Twins | Seizoenen, Herfst, Impressionisme

Осень вызвала у автора иные ассоциации, как и у  девиц, грустно разглядывающих с обеих сторон явные приметы  уходящего времени года с обилием разноцветных опавших листьев и стаек, округлившихся за сытое лето птичек. Они на веточке, что в руках у девушек и на кроне дерева, очень похожие на листики и формой и расцветкой. Они и являются метафорой этого времени года, воссозданной на картине в аллегории. Коричневатый и грязно жёлтый цвет преобладает на картине осени.

***

     «Времена года» современной художницы из Великобритании Пэм Хоукс (Pam Hawkes ).
Пэм Хоукс окончила University of Central England по специальности "изобразительное искусство", участница многих выставок в разных странах мира, сейчас читает лекции в одном из университетов Англии в качестве приглашенного лектора..

 Картина Пэм Хоукс - любопытная вещь. Это одновременно смесь современного и средневекового искусства. Это личное  и  в то же время вызывающе эпическое. И хотя сюжет может быть чувственным, модели часто излучают холодную отстраненность.


На фотографиях ниже серия работ «Четыре времени года» : "Зима" (1), "Весна" (2), "Лето" (3), "Осень" (4)

 

 Галерея Катто |  Персональная выставка Пэм Хоукс 2016 |  Времена года - Зима

Рис 30

Зима – это когда холодно и надо надевать тёплые вещи. Обычно  наиболее привычно первой называть шубу, тёплый платок или шаль,  вязаную шапочку. Перчатки или муфту, различные свитера или кофты.

Но можно и палантин или шаль… Пэм Хоукс в то же время дополнила одежду женщины какой-то экзотической накидкой вокруг шеи и бюста, ниспадающей на грудь к животу, напоминающей по фактуре птичье оперение или кожную ткань с гладким шерстяным покровом… Это дань моде или её эксклюзив. Моих знаний в тканях здесь явно не достаёт, а другой информации о картинах Пэм Хоук в интернете нет. Но учитывая слова о пристрастии к средневековому искусству и к эпическим веяниям, предположения о характере накидки возможно оправдано…

 Pam Hawkes - Spring- 21st Century Contemporary For Sale at 1stDibs

Рис 31
С изображением Весны в образе молодой женщины со свободной   причёской, покрывающей её до уровня груди с вплетенными в неё голубыми весенними цветами на фоне золотого диска или нимба, по которому в круговом хороводе движутся видимые при увеличении картины насекомые - жучки, пчёлы, мухи – провозвестники весны. Они же и служат метафорой наступления нового сезона

   Catto Gallery - Pam Hawkes - Solo Exhibition 2016  

Рис 32

Летом – колосья вместо причёски, открытое декольтированное платье, свободные  оголённые руки, готовые для приёма урожая, ребёнка, объятий. Всего того, что присуще тёплому солнечному лету. отражённому всё в том же характерном для картин времён года художника золотом диске или нимбе.

  Pam Hawkes | Art, Portrait art, Contemporary art

Рис33

Осенью, по мнению и краскам художницы, диск фона белеет, на подобие зимнего, из-за охлаждения и превращается в стену. На его фоне ярче выглядят рыжие волосы девушки и иссушённые коричнево-золотистые листья, заменяющие всклокоченную пышную  прическу.  Поверх платья снов появляется странная ткань накидки или палантина из кожи то ли рыбы, то ли другого экзотического животного…И эта женщина и её вид также являются метафорой осени.

Таковы оригинальные взгляды ми рисунки Пэм Хоукс из Великобритании...

***

Осень (картина Арчимбольдо) — Википедия

Рис 34       

Джузеппе Арчимбольдо (итал. Giuseppe Arcimboldo1526  - 1593, там же) - итальянский живописецдекоратор, обычно причисляемый к представителям маньеризма. В его творчестве некоторые критики и художники XX века усматривали предвосхищение сюрреализма. Итальянский мастер Джузеппе Арчимбольдо в 1570-е годы написал четыре картины из цикла "Времена года". "Осень" он завершил в 1573 году. 
     Художник принадлежит создание оригинальных картин, созданных в результате сочетания натюрморта и портрета. Природные дары осени – поздние цветы, овощи, фрукты, грибы – он разместил так, что они стали напоминать портрет человека. В этом заключается некий сюрреализм. Потому полотна Арчимбольдо можно рассматривать как предтечу этого течения, ярким представителем которого впоследствии стал испанец Сальвадор Дали.

 Приглядимся к «портрету»: - нос – картошка, буквально и без насмешки и иронии, даже с маленькой добавкой в виде бородавки картофелинки. Щёки - яблоки. Лоб – помидор, как и нижняя губа. Причёска – грозди винограда. Ух- гриб. Шея – брюква и морковь. И т. и т.п. Всё и не назову. Но лицо вполне органично и узнаваемо. Можно  определить типаж и сходство с каким ни будь субъектом.

        

Рис 35

Джузеппе Арчимбольдо. Картина  «Зима» из цикла «Времена года», 1573. Париж. Лувр.

Она по замыслу автора олицетворяет старость. Аллегорический портрет Зимы представлен в образе глубокого старика, изображённого с использованием . старого сучковатого пня. Его тело обёрнуто символическим плащом из соломенной циновки. На которой вышиты два скрещённых меча. Кожу лица, кажется изъеденной глубокими морщинами, чему соответствует  структура коры дерева. На его голове вместо волос сплелись корявые ветки, Увитые зелёным плющом узловатые и корявые ветки, имитируют сплетённые волосы на голове страшного сказочного лесовика, на которого смахивает голова старика. Трухлявое дупло походящее на ушную раковину, стало её заменой. Вместо носа – сухой сломанный сучок. На шее, как амулет висят  два зрелых цитрусовых плода - лимон и мандарин. Шаловливый был в молодости старичок… 

 El Hurgador [Arte en la Red]: Sergey Tyukanov (II) [Pintura]

Рис 36

Весна настолько обильна превосходными её дарами, что художнику только осталось распределить их так, чтобы поучился настоящий весенний портрет весёлого и довольного субъекта. Этих плодов – фруктов и овощей настолько много и их величина и цвета настоль ко варьируют, что осталось только не переборщить или даже приукрасить весеннее отражение изобилия. Метафоричность зашкаливает и вся аллегория вполне естественно вызывает ассоциацию с образом весны…

storie di donne e di poesia : I Maestri della Pittura: Il Cinquecento -4-

Рис 37

Летний портрет составлен из цветов, причём их так много, что можно их сложить так плотно и скрупулёзно, что создается имитация  окрашенных частей кожи и остальных частей лица. А причёска и одежда составлены из различных плодов, ягод, листьев и веточек, как и предыдущие инсталляции.

***

   Труднее всего оказалась попытка описать картины Дали, посвящённые временам года, ибо в интернете под случайно обнаруженными литографиями с указанием о подлинности подписей художника о односложного названия сезона больше ничего я не находил… Понять автора, как всегда, тоже было загадкой, но я попытался. Да не осудит меня читатель, а если согласиться помочь, то буду благодарен ему.

Итак, попытка первая – Весна:

 Vihr LE-55 купить электролобзик по низкой цене

Рис 38

Подлинная подписанная литография "Весна" Сальвадора Дали , 1972 г. Литография.

    На картине представлены признаки пробуждения природы после зимы. Слева группа кипарисов в центре зелёного фона с летящими птицами в вышине, крупными цветами в нижней части и обнаженной с   женской фигурой с букетом вместо головы и небольшим в области лона. На более светлой правой половине рисунка – цветы и порхающие бабочки, подобие головы оленя и контур торса и головы человека, покрытой редкими пучками растительности. Возможно, что мои предположения относятся к аллегориям и метафорам, что вполне возможно учитывая склонность Дали к символизму и сюрреализму… 

 
         

Рис 39

Подлинная подписанная литография "Лето" Сальвадора Дали , 1972 г. Литография.

    Оживает земля, корни пробудившихся растений проникаю всё глубже, появляются цветы в виде метафорической головки ребёнка и стоящей её матери, нагой и несколько озябшей. Она олицетворяет природу, которая ещё продолжает плодоносить…Народ уже в поле, пашет и подгоняет упрямого ослика. Дети радуются летней страде и свежим плодам…


Рис 40

  (Salvador Dalí, Original Hangsigned, Lithograph. "Autumn" by Salvador Dali (1972).   

Осень – пора завершения сбора и обработки урожая и плодов, их обмолота на мельницах, сохранения и консервирования. Осень время свадеб и создания новых семей. Время охоты, рыбалки, что и показал Сальвадор Дали на своих миниатюрных и оригинальных символических и сюрреалистических рисунках с многочисленными аллегориями и метафорами. Ряженые танцоры, актёры и скоморохи,, ритуальные костры, гульбища, катание на старинных ладьях…

 Сальвадор Дали. "Лето" (L'Ete). Литография. Серия "Les Quatre Saisons" ("Четыре сезона"). Франция, Les #1

Рис 41

Подлинная подписанная литография "Зима" Сальвадора Дали , 1972 г. Литография.

Люди тепло одеты в головных уборах и длинных платьях. Все, кроме метафорической нагой простоволосой белотелой красавицы снежной королевы, олицетворяющей наступление зимы и украшенной рождественскими цветами. А в руках у женщин  подготовленные для новогодней ёлки, символические игрушки.

***

 Заканчивая свой обзор, хочу заверить читателей, что

У природы нет плохой погоды,
Каждая погода — благодать!
Дождь ли, снег — любое время года
Надо благодарно принимать.
Отзвуки душевной непогоды,
В сердце одиночества печать,
И бессонниц горестные всходы,
Надо благодарно принимать.


Смерть желаний, годы и невзгоды,
С каждым днем все непосильней кладь.
Что тебе назначено природой,
Надо благодарно принимать.


Смену лет, закаты, и восходы,
И любви последней благодать,
Как и дату своего ухода,
Надо благодарно принимать.


У природы нет плохой погоды,
Ход времён нельзя остановить.
Осень жизни, как и осень года,
Надо, не скорбя, благословить.


(Эльдар Рязанов, 1977)

 


Чтобы оставить комментарий, необходимо зарегистрироваться
  • Адольф! Цитирую вас из вашего же коммента и себя из моего текста, ибо они совпадают и я остаюсь на этой точке зрения: Вот мой ответ:
    «В данной подборке картины собраны (не «подобраны», а обнаружены и найдены) для того, чтобы показать, как некоторые художники отходят от традиционного показа сюжета или темы, без привычных изображений и атрибутов, а используют аллегории и метафоры, способные вызвать ассоциации у зрителя и попытаться понять художника.
    Для того, что бы поразмышлять о сезонах человеческой жизни достаточно бывает и четырёх традиционных картин"
    Об этом в овоих строках пишут и Валерия: - "Но Вы пошли другим путем- метафоры, ассоциации, сравнение школ и подходов в пейзажах о временах годах. И поэтому получился широкий интересный охват от средневековья и до наших дней." и Марина Шадуй:."В начале мне показалось, что речь пойдет только о пейзажах. Но Вам удалось показать все значительно шире и интереснее. "Замечательная подборка картин и очень интересное и содержательное повествование". и Марина Алекс: - "А как философично!"...
    Итак, Адольф, я хотел показать в основном те картины о временах года, где нет привычных черт, атрибутов и изображений, а больше аллегорий и метафор...
    Чсто касается ваших строк о рисунке №41, то я в нём и в тексте к нему ничего не менял. Даже в черновике - то же самое. Здесь какая- то ошибка или недоразумение.
    Вот и всё с чем я был не согласен, когда вы выделили только "поборку картин"...
    С уважением, СТ.

    Комментарий последний раз редактировался в Среда, 25 Нояб 2020 - 10:22:24 Талейсник Семен
  • Семён,

    очень не хотелось, но Вы заставляете меня заниматься автоцитированием. Вот как выглядит сейчас мой комментарий от 19 Нояб 2020 - 23:08:10:

    «Семён, как всегда весьма обширная подборка картин по теме времён года, наводящая на размышления о сезонах человеческой жизни.

    А поэтическое обрамление внесло дополнительные нотки в публикацию».

    Как можете убедиться, здесь вообще отсутствует упоминание о рис. 41 в Вашем тексте. Если это моё замечание удалили не Вы, то, надеюсь, Редакция сможет внести ясность.

  • Семен,

    хочу понять, что Вас так обидело в моём отзыве на Вашу публикацию.

    Мой комментарий:
    «Семён, как всегда весьма обширная подборка картин по теме времён года, наводящая на размышления о сезонах человеческой жизни. А поэтическое обрамление внесло дополнительные нотки в публикацию».

    Вроде бы ничего обидного, вполне комплиментарно даже. Хотя… у меня было одно мелкое замечание: в Вашей публикации не отобразился рис.41. Вы его и относящийся к нему текст убрали, а заодно и моё замечание (отцензурировали его). Неужели это замечание так Вас задело?

    Вот Ваш ответ:
    «В данной подборке картины собраны (не «подобраны», а обнаружены и найдены) для того, чтобы показать, как некоторые художники отходят от традиционного показа сюжета или темы, без привычных изображений, а используют аллегории и метафоры, способные вызвать ассоциации у зрителя и попытаться понять художника.
    Для того, что бы поразмышлять о сезонах человеческой жизни достаточно бывает и четырёх традиционных картин. В основном, именно так меня и поняли комментаторы.
    А вы, очевидно, нет».

    Интересно, что и другие читатели тоже упоминали о подборке картин. Например, Шадуя Марина:
    «Замечательная подборка картин и очень интересное и содержательное повествование, Семен….»

    На этот комментарий Вы не обиделись, даже поблагодарили «за отзыв и добрые слова».

    Так что я в полном недоумении.

  • Адольф, снова начинаю с цитаты от вас: -"Вроде бы ничего обидного, вполне комплиментарно даже. Хотя… у меня было одно мелкое замечание: в Вашей публикации не отобразился рис.41. Вы его и относящийся к нему текст убрали, а заодно и моё замечание (отцензурировали его). Неужели это замечание так Вас задело?" - С ожержание этого абъаца вообще мне не понятно. И я об том написа л в своём ответе, а вы снова его цитируете. Оно ко мне никакого отношения не имеет. Я ничегт не менял в Рис 41 и в тексте к нему.
    Но снова приходится повторять, что мне не доставало в вашем комменте - это тема о поборке картин без явных признаков времён года на них, а изображение аллегорий и метафор, чтобы показать подход художников к изображению времён года, вопреки традиционному. Зачяем вы упрямитесь, если всё уже объяснено и повторено. В вашем первом комментарии этой мысли нет, как и в последующих...

    Комментарий последний раз редактировался в Среда, 25 Нояб 2020 - 18:37:49 Талейсник Семен
  • Господи... Семён, друг мой дорогой, вы в очередной раз меня удивили. Какую же огромную работу вы проделали - уму непостижимо. С каким вкусом подобраны картины и как умнО и выразительно-доходчиво донесены до Читателя. А уж до меня, невежды в живописи, всё, как говорится, разжёвано и в рот положено. Оставалось только проглотить. Проглотил, оценил: вкусно! Глядишь, с вашей подачи стану умнее, чему несомненно буду только рад. Браво, спасибо!
    Аплодирую.

  • Дорогой Доктор, восхищен Вашим новым исследованием. Спасибо за Ваш труд на ниве просвещения островитян!

    P.S. Совсем не удивился вкравшейся в текст, как мне показалось, неточности в отношении «Осеннего пейзажа» («Последних лучей лета - Last rays of summer», 1922 г.) Константина Горбатова [(5 мая 1876, Ставрополь Самарской губернии — 24 мая 1945, Берлин), живописец, график. Родился в семье провизора. Член Общества художников им. А. И. Куинджи (с 1910), член Еврейского общества поощрения художеств (с 1916). В 1922 году эмигрировал из РСФСР. С 1926 года жил в Берлине]. Поскольку этот, написанный без малого 100 лет тому назад, вне всякого сомнения, живописный шедевр, действительно можно принять за “теперешний”. – В.К.
    https://b.radikal.ru/b18/2005/80/1387a4536959.jpg

  • Уважаемый Валерий! Вы правы, ибо художник Константин Горбатов по времени дат жизни и написания картины "Осенниц пейзаж" совпадает со временем творчества и Левитана и Поленова. Я ошибся. Прошу прощения и благодарен за замеченную вами ошибку, которую исправил в тексте.
    Благодарен за высокую оценку моего исследования и за ознакомление меня и возможно других наших читателей с деталями биографии Констанина Горбатого.. Ваш СТ.

  • Семён!!!
    Изумительно, восхитительно, замечательно со всех точек зрения. А как философично! Радуюсь безмерно... Такой молодец!!! Какой умница!!! Люблю!

  • Дорогая Мариша, ты как всегда в своём возвышенном амплуа по восхвалению автора, что заставляет краснеть, но уже не те сосуды, которые могут вогнать в краску таких "молодцов, как я. Но спасибо за выокий балл и добрые слова. Особенно ценю оценку за философичность, ибо направление моих мыслей и подбор картин с аллегориями и метафорами на неё и расссчинана. Люблю когда комментатор понимает автора. Обнимаю.

  • Уважаемый Семен,
    перечитал и пересмотрел сегодня ещё раз подборку прекрасных картин, ещё раз поразился широкому охвату по времени и разнообразию стилей. И хотел добавить, что с художником Константином Золотаревым познакомился впервые, с Вашей подачи. Он, действительно, отлично сочетает живопись, иконопись и народную декоративность и оказался ностальгичным. А я получил линк на ностальгичный римейк -«Кабачок 13 стульев». И пересылаю Вам, там много актеров, ставших легендарными, советую посмотреть:
    https://www.youtube.com/watch?v=Y9f89-2ffNI
    Подумал, не сделать ли Вам обзор портретов знаменитых актеров, например, Тарасова, Зельдин, Плисецкая, Аросева и др., как Вы когда-то делали подборку картин с известными врачами?
    Желаю здоровья, успехов и новых статей и рассказов на Острове!
    Н.Б.

    Комментарий последний раз редактировался в Понедельник, 23 Нояб 2020 - 15:00:07 Буторин Николай
  • Уважаемый Николай! Я тоже очень любил и смотрел "Кабачок", мне очень нравятся названные вами актёры, но я занимаюсь анализом живописи, а галерею портретов можно смотреть и по телевизору и в альбомах и на экране компьютера во всех ипостясях. Так что "обзор портретов" просто ни к чему. Но спасибо за предложение. СТ

  • Уважаемый Семён Львович! Вы снова удивили таким неожиданным решением и своими замечательными находками. Безусловно, с Вами мы растём!) Я предполагаю, что мастерство доктора в немалой степени зависит от своего рода организации, тяги к систематике, анализу и сопоставлению, при этом уметь/иметь своё видение картины, в данном случае - не клинической.:) Спасибо Вам, мастер!
    Все отобранные полотна по-своему интересны и примечательны, была рада познакомиться с творчеством современницы Ирины Котовой -её весна необыкновенна - нежная красота. Однако обратимся к Зиме Альфонса Мухи - на мой взгляд, там не листья, а птицы, и одну из птах девушка согревает своими руками, дыханием..Согласитесь, от такого замечания, если оно верно - картина становиться добрее, а смотреть - теплее.
    С уважением и наилучшими пожеланиями, Мария.

  • Спасибо, милая Мария, за вашу подсказку и исправление, которое я немедля принял и тут же всё исправил в тексте и признаю в комменте. Вы просто умница, что помогли старому доктору лучше рассмотреть и понять детали рисугка Альфонса Мухи. Не зря же говорят, что и "на старуху бывает проруха"....Но при таких внимательных и не безразличных комментаторах, как вы, можно всё исправить. Что я с делал с благодарностью. Я рад, что вы нашли и для себя новое и интересноеи согласны с моими мнениями и подходом к трактовке картин художников, оригинально и нетривиально показали времена год без привычных изображений и атрибутовю А через аллегории и метафоры, дающие пищу верным ассоциациям и новым впечатлениям.
    С уважением, СТ.

  • Дорогой Семен Львович! Только вчера поздно вечером дорвался, наконец, до компьютера и до возможности посетить Остров.
    Вам тут написали уже много абсолютнейше заслуженных похвал в длинных, умных и заумных комментариях.
    Вряд ли смогу добавить чего-нибудь подобного. Примите только самое искренее восхищение колоссальным объёмом и всесторонностью вашего труда и оригинальность описания и истолкования живописи. Отличие от нуднословия профессиональных искусствоедов - разительное!
    Спасибо большое!
    Вот теперь, после просмотра и прочтения засяду за изучение этого вашего труда. На ТАКОЕ времени не жалко.

  • Дорогой Аркадий Иосифович! Честно признаюсь, что ждал персональный ваш коммент и даже волновался ничего ли не случилось - привычка и необходимость услышать вас. Хотя бы одну эту фразу, свидетельствующую о понимании моей цели - "Отличие от нуднословия профессиональных искусствоедов - разительное!" Спасибо огромное!
    Меня удивляют комменты, в которых отмечается количество подборок, а не подход к ним, особенно в последнем... А для побного анализа после трудоёмких поисков и неожиданных находок времени и мне не жалко.
    Ваш СЛ

  • Замечательная работа, отражающая разнообразные взгляды на различные сезона. От классики типа Левитана до необычной аллегории старинных авторов . Ну Дали он и а Каталонии Дали с его неподражаемым стилем.
    Спасибо, дорогой Доктор Семён!

  • Спасибо, Борис! Я несколко раз проверял неожиданную по стилю и совершенно не похожую на его стиль находку литографий Дали. И самое важное для меня было то, что он испльзовал аллегории и метафоры в описании всех четырёх сезонов. Это было то, что я и хотел показать и в другихв нетипичных картинах, резко отличающихся от таких привычных классических и реалистических, как писали Левитан, Поленов и многие другие. Рад пониманию моего подхода и солидарности. Ваш, СТ.

  • Дорогой Семён!
    С большим интересом ознакомился с Вашим новым исследованием. Сюжет опять оказался для меня неожиданным, но тем приятнее было чтение текста и просмотр предложенных Вами картин. Узнал много нового, познавательно. Хотя тема природы никогда меня не привлекала, но сделал для себя несколько открытий. Наибольшее впечатление произвели красавицы Альфонса Мухи и сюрреалистические шедевры Сальвадора Дали. Их можно долго рассматривать, находя всё новые и новые детали и получая вдохновляющие эмоции. Думаю, я к ним ещё вернусь. Насмешил Джузеппе Арчимбольдо, порадовала Пэм Хоукс.
    Спасибо Вам за труд по приобщению простых любителей искусства к чудесам мировой живописи!
    Новых Вам творческих удач, крепкого здоровья и вдохновения!
    С самыми тёплыми чувствами, Александр.

  • Дорогой Саша! Что ме нравится в ваших комментах - это их простота, прямолинейность и в то же время глубкое понимание автора и верное осмысление его текста и иллюстраций. Что я хотел сказать, то вы и поняли (всё время срываюсь на "ты", но не решаюсь, хотя разница в возрасте зашкаливает и даёт легитимность. Вот т олько мой уклон к аллегориям и мерафорам в названных тобою предпочтениях ты не подчеркнул. А они наиболее важны... Но меня успокаивает фраза, что ты ещё к ним вернёшься.
    Спасибо за положмительный отзыв и добрые слова. Твой СТ.

  • Семён,

    как всегда весьма обширная подборка картин по теме времён года, наводящая на размышления о сезонах человеческой жизни.

    А поэтическое обрамление внесло дополнительные нотки в публикацию.

  • Адольф!

    Как всегда мною подбираются картины на определённую тему с их анализом и личной точкой зрения, не всегда совпадающей с авторской. Особенно, когда отсутствует описание картины в интернете. Т.е. я рассказываю о моём видении картины. В данной подборке картины собраны (не «подобраны», а обнаружены и найдены) для того, чтобы показать, как некоторые художники отходят от традиционного показа сюжета или темы, без привычных изображений, а используют аллегории и метафоры, способные вызвать ассоциации у зрителя и попытаться понять художника.
    Для того, что бы поразмышлять о сезонах человеческой жизни достаточно бывает и четырёх традиционных картин. В основном, именно так меня и поняли комментаторы.
    А вы, очевидно, нет.

    Комментарий последний раз редактировался в Пятница, 20 Нояб 2020 - 9:24:42 Талейсник Семен
  • Замечательная подборка картин и очень интересное и содержательное повествование, Семен.
    В начале мне показалось, что речь пойдет только о пейзажах. Но Вам удалось показать все значительно шире и интереснее. У Вас особый дар - объять необъятное. И это просто здорово.
    Кажется Гетте сказал: "Каждый день следует прослушать хоть одну песенку, посмотреть на хорошую картину и, если возможно, прочитать хоть какое-нибудь мудрое изречение.“ С Вашей помощью у меня это сегодня получилось.

  • Уважаемая Марина!
    Пейзажи вначале были поставлены мною для разъяснения поизиций, с которых я и подобрадся к освещению тех картин, которые созданы авторами в непривычном духе и стали как бы загадками для возникновения у зрителя ассоциаций и размышлений об их сути. И мне кажется, что мне это удалось, ибо многие картины и для меня и для вас всех оказались неожиданными сюрпризами и мы вместе их постарались верно понять и оценить. Некоторые картины смогли подтолкнуть развитие иных методов рисования, новых стилей, направлений в живописи. Например, для Великого Сальвадора Дали с его сюрреализмом. Мне очень приятно, что мы с вами согласны со словами Гёте и у нас получилось...
    Спасибо за отзыв и добрые слова. Ваш СТ.

  • Дорогой Семён!
    Всегда с нетерпением жду появления ваших публикаций.
    И с удовольствием убеждаюсь, что ждал не напрасно.
    Ваша последняя работа выше всяких похвал!
    Спасибо! Всегда ваш,
    Ю.К.

  • Спасибо, дорогой коллега, за нетривиальный отзыв с высокой оценкой. Всегда рад вашему вниманию.
    Желаю успехов в борбе со всякими вирусами и невзгодами. Ваш СТ

  • Уважаемый Семён,
    Спасибо за прекрасную работу с подборкой картин, которые позволяют погрузиться в мир гармонии и красоты!
    Когда прочитала название «Времена года в живописи», то первая мысль- как Вы сможете объять необъятное? Взять лишь русскую живопись и Третьяковку - когда идёшь по этой галерее, поражает обилие замечательных пейзажей от К.Коровина «Зима» и Левитана «Весна, большая вода», многих полотен без указания времени года- как «Березовая роща» Куинджи, «Заросший пруд» Поленова и до Шишкина, Грабаря, Лебедева и других замечательных худоников!
    Но Вы пошли другим путем- метафоры, ассоциации, сравнение школ и подходов в пейзажах о временах годах. И поэтому получился широкий интересный охват от средневековья и до наших дней.
    Небольшой вопрос к Вам, как к врачу- не заметили ли на картине "Весна" Ботичелли, что натурщица – немного беременна, т.к. она представлена с явным животиком? Да и в стихах О природе вещей Лукреция и Овидия -становится ясным, что Весна как бы несёт плод, который возможно появится осенью на свет Божий, как это бывает в природе.
    Уважаемый Семен, можно было бы дискутировать под каждой картиной, но тогда Comment получится больше по объёму, чем ваша статья.
    А поэтому ограничусь лишь общим высказыванием большой благодарности за прекрасную и интересную работу! Особое спасибо за фламандскую живопись и за Питера Брейгеля старшего! Он жил недалеко от Эйндховена в один из периодов и некоторые работы были написаны в его ближайших окрестностях (как и работы Ван Гога).
    И в заключение можно добавить лишь пожелание смотреть эту замечательную живопись под музыку композиторов, отразивших «Времена года» в музыке! При этом станет ясным, что Времена года в музыке- такие же разные по цветам и звукам, как различны произведения в творчестве -будь то музыка или живопись разного времени, разных стран и разного стиля. Но вместе они образуют музыку природы. Это - цикл времена года итальянского композитора эпохи барокко А. Вивальди, эмоциональные пьесы для фортепиано П. И. Чайковского, неожиданное танго времен года А. Пьяццоллы. Могу ошибаться- но, кажется и Гайдн написал нечто на эту тему?- знатоки подскажут.
    С наилучшими пожеланиями,
    Валерия
    Линк на Времена года А. Пьяццолла
    https://www.youtube.com/watch?v=4F-sDRrX_yw

    Комментарий последний раз редактировался в Четверг, 19 Нояб 2020 - 17:33:43 Андерс Валерия
  • Уважаемая Валерия! Теперь уже сожалею, что поставленные мною сведения о музыке Вивальди ко "Временам года", я снял, так как такие вставки, судя по предыдущим очеркам, оставались незамеченными большинством комментаторов. На стихи реакция более адекватна, а на прослушивание музыки "времени не хватает"... Спасибо вам, что всё же приукрасили тему напоминанием о прекрасных мелодиях. А Пьяццолла всегда в фаворе. Не исключено, что прекрасная девушка у Боттичелли оберегает своё здоровое тело и даже пожружка как бы отвергает претендента на внимание... Ну, бог с ними, весна придёт и всё разрешится, на что намекают и современные поэты Лукреций и Овидий, говоря о плодах весны.
    Действительно мой подход к анализу картин с точки зрения их аллегоричности и метафоричности, на которых нет прямых показателей и атрибутов сезонности, требует включения ассоциативных процессов и адекватной когнитивности у чиатателя при их просмотре и делает знакомство с картиной более интересным и многоранным.
    К сожалению в интерете отсутствует описание многих картин, особенно редких и эксклюзивных, которые я с трудом отыскивал. И пришлось брать на себя смелость их описывать со своей точки зрения, которая может и не свовпадать с мнением автора, читателя или зрителя. Тогда каждый из нас остаётся при своём мнении или может возразить. Кроме автора, который хотел бы, чтобы его правильно воспринимали. Но его часто уже нет с нами. И не нашей совести правильное понимание авторского замысла и оценка его метода и подбора палитры красок.
    Я очень люблю обоих Брейгелей, особенно Старшего, "Крестьянина", за их реализм, аллегоричность и правду. "Слепые", "Инвалиды", " Народные пословицы " - всё это великие и вечные шедевры. И поэтому взращил Юрию Тубольцкву по поводу его согласия с философом Ортега-и-Гассета Х. о смерти старых проищзведений искусства.
    Спрасибо вам за высокий балл моей работы и добрые слова,
    ,СТ

    Комментарий последний раз редактировался в Четверг, 19 Нояб 2020 - 20:19:58 Талейсник Семен
  • Удивительный и кропотливый обзор живописи времён года от виртуального гида, мастера слова. "Каждая погода благодать", что и доказывается в живописном исскустве. Спасибо, Семён, за ваш труд!

    Комментарий последний раз редактировался в Четверг, 19 Нояб 2020 - 9:16:37 Андреев Олег
  • Спасибо, уважаемый Олег, за хороший отзыв и доброжелательность.
    Ваш СТ.

  • Уважаемый Семён!
    Спасибо за Вашу новую подборку живописи, тем более, что тема времён года сейчас наиболее актуальна. Потому, что осень на исходе, скоро зима, а она в последнее время что-то мне перестаёт нравиться: то ливень, то гололедица, то гололёд. А то и коронавирус. Раньше как-то эти нюансы были не так заметны, то есть не с такой остротой.
    Особенно приглянулись картины итальянского художника по имени Джузеппе. До такого действительно в средние века нужно было ещё и додуматься. Да что там додуматься, ведь можно было и на костер угодить. Донесут в инквизицию и пиши пропало.
    Кстати, версия о том что, этот итальянский художник стал основоположником сюрреализма вполне реальна. И возможно в молодости Сальвадор Дали увидел в той же Испании или во Франции, например, копии упомянутых Вами полотен на тему времён года, они ему понравились, синтезировались в голове и пришли к зрителю в виде уже его собственных. Позже, Дали, кстати, стал отходить от сюрреализма. Но знаменитым он стал именно благодаря этому направлению.
    Желаю уважаемому автору других интересных подборок на Острове Андерс.
    Н.Б.

  • Благодарю вас, уважаемый Николай, за положительную оценку моей подборки. Согласен с вашим предположением о смене поколений в искусстве с наследованием достижений предтеч.
    СТ

    Комментарий последний раз редактировался в Четверг, 19 Нояб 2020 - 12:22:43 Талейсник Семен
  • Спасибо дорогой Семен за удачную подборку. С удовольствием и посмотрел и прочитал. Вы как хороший гид по музеям мира. С ув .Владимир.

  • Спасибо, дорогой Владимир, на добром слове!
    С уважением, СТ

  • Но смена всех времён - мила мне лишь тогда,
    Когда красавиц ряд - проходит сквозь года... :)
    ***
    Спасибо за очередную замечательную экскурсию по музеям!
    С самыми добрыми, антивирусными пожеланиями,

  • Если ходишь по музеям,
    Не будь подобен ротозеям -
    Скажут все, что ты лукавец,
    Коль не смотришь на красавиц…
    Не излечим один лишь вирус -
    Любовь древнее, чем папирус.
    ***
    Спасибо за отклик!

  • Уважаемый Семен, большое спасибо за интересное творчество!
    А я сегодня читал статью Ортега-и-Гассета Х. Искусство в настоящем и прошлом / Эстетика. Философия культуры.
    Великий философ пишет, что мнение, что художественное прошлое не исчезает и искусство вечно, ложно. Он считает, что произведения искусства устаревают и умирают, как эстетическая ценность, потому что система понятных для каждой эпохи представлений меняется.
    Необходима реконструкция скрытой системы предположений и убеждений, бывших для прошлых творений основой. Существует полное отличие прошлого и сегодняшнего искусства.
    Между собой и картиной мы помещаем жизнь эпохи, в которую была создана данная картина. Мы отправляемся к воззрениям иных времен.
    Мы дегустируем не само произведение, а жизнь, в границах которой оно создавалось и показательным проявлением которой является.
    Объектом нашего анализа является произведение искусства, запелёнутое в свою жизненную атмосферу.
    Мы переходим на более простой уровень души жителя того времени, когда было создано произведение искусства.
    Решительно отсекая прошлое от настоящего, мы позволяем прошлому возродиться именно как прошлому.
    По-настоящему зрелой становится историческая восприимчивость человека.
    Мы видим только вершину горы, которая над морем, так и картина открывается зрителю только той частью, которая над уровнем эпохи.
    Мы переживаем «археологическое удовольствие» от созерцания старых полотен.
    С уважением, Юрий Тубольцев

    Комментарий последний раз редактировался в Среда, 18 Нояб 2020 - 21:50:55 Тубольцев Юрий
  • "Vita brevis ars longa" (жизнь коротка искусство вечно). Начинаю с этих слов полимезируя с великим (?) названным вами философом Ортега-и-Гассета Х., не согласным с пословицей. Но я не согласен с ним, ибо искусство вечно, когда бы оно не было создапно. Просто меняется наше отношение к нему, конкретно к тому, что оно отражает или выражает. Не соглашусь и с тем что "Существует полное отличие прошлого и сегодняшнего искусства". Из-за таких возрепний о происходят вандалистические случаи уничтожения старых памятников и скульптур "новыми" людьми, вместо того, чтобы сохранять исторические ценности и символы ушедшего времени. Китиковать можно, но руками не трогать и не объявлять умершим то, чото было и осталось в истории. Картины старых мастеров , помятники, скульптуры бесценны и должны стоять вечно, чтобы не збывать историю. Конечно, кроме скульптур ширпотреба случайных личностой или не тироажировать никакие памятники и бюсты, как было с Лениным и Сталины, Гитлером и тому подобными антигероями..."Мы переживаем «археологическое удовольствие» от созерцания старых полотен" лучшеп перефразировать на эстетическое.
    Спасибо за отзыв, СТ.

  • Дорогой Семён! Огромное спасибо за добрый чудесный подарок и возможность не только пройтись по стежкам разных сезонов, но и окунуться в волшебный мир искусства! Кроме этого, Вы доступно и увлекательно, как терпеливый и увлечённый своим делом учитель, помогаете сориентироваться в пёстрой мозаике действительности и её отражении в творчестве талантливых художников. У нас появилась возможность сравнить работы на одну и ту же тему и поразиться насколько по-разному художники видят, чувствуют, реализуют свои фантазии.
    Искусство это среда в которой не может быть конкуренции, потому что каждый талантливый художник неповторим и его нишу никто никогда не займёт!
    Яцек Йерка написал потрясающую картину-колодец, в который, кажется,вмещаются все краски, запахи, ощущения четырёх пор года. Четыре поры, как четыре стены.... И, ежегодно обходя их по кругу, мы погружаемся в мир мудрости! В стихотворении Трутнева всё конкретно и понятно... Именно так видит мир ребёнок! Это потом жизнь научит его различать оттенки! Прекрасная преамбула перед увлекательным путешествием!
    Мне кажется, если ощущение зимы вызывает в душе художника некую романтичную смиренность, то ранняя весна тревогу и неопределённость. Холодные, бледные тона настораживают, не создают должного уюта и тепла! То ли дело загадочная красавица Лето и богатая осень! Собран урожай, подведены итоги важных дел, отсюда и насыщенные цвета, не дающее спать вдохновение! Приятно удивил Джузеппе Арчимбольдо своим сочетание натюрморта и портрета! Вкусные колоритные персонажи, глядя на которых можно увидеть и широкое родное поле, и то, как наливается жизненной силой колос!
    И, конечно, не покидает мысль о том, что настоящее искусство, природные красоты невозможно до конца познать и изучить, вечное желание человека возвыситься над природой делает его ещё более привязанным к ней , природа удерживает своими корнями, а её вечное обновление позволяет человеку переживать яркие моменты пробуждения!

    Комментарий последний раз редактировался в Среда, 18 Нояб 2020 - 21:48:51 Демидович Татьяна
  • Милая Танюша! Спасибо за высокий балл. Нисколько не сомневался, что обратишь внимание и тебе понравится стишок Екатерины Фёдоровны Трутневой, наивный, но побуждающий ребёнка векрно понимать действия художника. И весьма красиво нарисованный "сюр" или как ты его правильно назвала - "колодец" художника Яцека Йорки. Мне давно хотелось сравнить работы художников, рисующих одну тему, понять их подход и различие в понимании и отражении. Как, например, показанные вначале три "Зототых осени" русских мастеров пейзажа. Можно сопоставить и других, а тем невпроворот. Вот и выбрал я времена года, а можно отдельно взять любой сезон. Как ты и намекнула и верно убеждена. Природа своими корнями, как конкретно показал Сальвадор Дали в литографии Лето, демонстрирует связь природы и человека, лицо которого прямо от корней, а весной ещё до этого мать уже телом созрела, а лицо ещё в цветах. А сколько радости, надежы и веселия в картине Боттичелли "Весна"! Я уже не говорю об удивительных портретах шутника Джембольдино. Смотрю и не могу оторваться, пытаясь угадать ягодку или грибок, вспоминая свои урожаи и сборы их в лесах Украины, России, Белоруссии и Прибалтики... И ведь верно сказано нашим мудрым и любимым кинорежиссёром Рязановым:
    "...Что тебе назначено природой,
    Надо благодарно принимать".
    Вот я и благодарно принимаю то, что дало мне возможность всё собрать и показать а также приватизировать ваши добрые слова в знак благодарности.

    Комментарий последний раз редактировался в Четверг, 19 Нояб 2020 - 11:30:35 Талейсник Семен

Последние поступления

Календарь

Декабрь 2020
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
30 1 2 3 4 5 6
7 8 9 10 11 12 13
14 15 16 17 18 19 20
21 22 23 24 25 26 27
28 29 30 31 1 2 3

Кто сейчас на сайте?

Северный Егор   Кравченко Валерий   Тубольцев Юрий   Алекс Марина   Аарон Борис   Шашков Андрей  

Посетители

  • Пользователей на сайте: 6
  • Пользователей не на сайте: 2,267
  • Гостей: 282