Талейсник   Семен

           

     Если нам захочется посмотреть, как современные художники и  живописцы отразили начало и профилактику, борьбу и карантин, вызванных появлением пандемии коронавируса  covid-19, то мы увидим только отдельные рисунки или выплеснувшиеся на улицы многочисленные граффити – art-strit. Это и понятно, ибо всё ещё только появляется, познаётся и подсчитывается. И пока лечится  в основном симптоматически, так как вакцины нет и когда появиться никто сказать не может. Медики во всеоружии или без такового мобилизуют все свои знания и возможности, пытаясь спасть заболевших, особенно среди пожилых и стариков, сил у которых явно не хватает для попыток перебороть присоединившуюся к их недугам новую напасть. С осторожностью и оглядкой пытаются ослабить режимные предписания, ибо вторая волна инфекции не может быть исключена.

     Рисунки граффити носят ироничный характер, злободневно подчёркивая присущие режиму карантина и самоизоляции ситуации. В частности малопонятный дефицит туалетной бумаги, но и ношение масок персонажами известных картин.

 Пандемия коронавируса: как уличное искусство выражает страхи и ...

Рис 1

Граффити неизвестного арт - стрит – художника.

      Рисунки русского художника  Евгения Русака демонстрируют будни работы врачей.
Евгений Русак «Coronavirus Art» (2020)

Московский художник запустил телеграм-канал, в котором каждый день публикует портреты жителей города. Помимо своих работ, Русак также выставляет рисунки художников из Китая, Италии, Германии, США.

 Коронавирус заразит гигантоманией» | Статьи | Известия

Рис 2

Первичные осмотры и специальные тесты на наличие вирусов у заразившихся. Осмотр носоглотки и взятие теста.

Коронавирус заразит гигантоманией» | Статьи | Известия

Рис 3

Технический персонал поводит дезинфекцию помещений больниц и подходов к ним…

 

Девочка с персиками – 2020. Этот и другие мемы про коронавирус     

Рис 4

Вместо персиков – рулоны туалетной бумаги, на которые с удивлением из-под маски смотрит девочка с картины Валентина Серова.

      Пандемия, якобы, приостановила или замедлила свой бег, принеся в жертву во всём мире более 400 тысяч человек. Число вновь заболевших становится меньше, инфицированные и умершие не стали преобладать. Но люди ещё не могут успокоиться и выжидают не появиться ли новая волна и очень осторожно снижают жёсткие меры карантина, отменяя комендантский час и начитана занятия в школах и допуская людей поесть в ресторанах с социальным расстоянием и числом посетителей… Все ждут вакцину, над созданием которой трудятся самые знаменитые и именитые учёные и специалисты.

     Периодически появляются публикации, призывающие игнорировать все предупреждающие меры противодействия  вирусу, как мало или вовсе не эффективные, а то и просто вредные. Например, о бессмысленности всех ограничений и тщетности их можно прослушать в видео обращения и выступлении в эфире американского профессора Колдуэла, готового «расцеловать всех инфицированных без последствий», как он уверен, безопасно для себя…

Можно познакомиться со  множеством карикатур, над которыми не слишком смело хочется смеяться, тем более, что вирус ещё может изменяться и не глубоко изучен…

     Но успокаиваться рано, особенно, если взглянуть на произведения мировых живописцев, отразивших в своих картинах ужасающие отображения эпидемий прошлого и их отдалённые последствия и осложнения. Особенно о людях, перенесших чуму, среди единичных выживших, таких же как после холеры, гриппа «испанки», чахотки (туберкулёза), оспы, проказы, сибирской язвы, малярии, СПИДа и прочих вирусных напастей имени многих домашних животных или специальных названий вроде вируса Эбола, собравших в своё время неисчислимые число жертв и вымершие города и селения…

    Все они вначале вследствие абсолютного непонимания и незнания причин их появления относились людьми, особенно верующими, к «Божьей каре» за грехи народов, были обусловлены войнами, голодом в неурожайные годы, внезапным изменением климата, пьянством, наркотиками и пр., не исключая и особую роль евреев в происхождении очередного несчастья…

 

Рис 5

Старинная картина «Сжигания евреев» виновников эпидемии чумы…. Иллюстрация из «Нюрнбергской хроники» (1493).

 

   Реакция летописцев-писателей, поэтов и художников не заставили себя долго ждать и собираться с мыслями и желаниями запечатлеть эти события в меру своих возможностей и их форм. От произведений с максимальной реальностью общих картин и обобщений до охватывающего ужасом натурализма. Проникнутые сатирой «пляски смерти», воспринимаются как дань прошлому, от которого не отойти и его не затушевать, а просто обратить в символические фигуры – скелеты и черепа, давно ставшие символами смерти,  предметами изучения человека, картинками ироничного отношению к смерти, страшилками и легко изменяющимися образами по необходимости отразить то или иное событие, характер или профессию  после ухода из жизни прежнего владельца скелета либо черепа.

 

    Бартоломеус Брейн Старший, 1-я пол.  XVI в.  Бартель Брюн Старший (около 1493–1555) Ванитас, масло на панели.  Размеры 61 × 51 см.  Текущее местоположение музея Крёллер-Мюллер.  Надписи: Плакаты рядом с черепом на латинском языке: Omnia morte cadunt, mors ultima linia rerum.  В английском переводе: все проходит со смертью, смерть - это предел всех вещей. Commons.wikimedia.org/wiki/File:Barthel_    

Рис 6. Бартоломеус Брейн Старший/ Vanitas1-я пол. XVI в.

    Скелет, особенно череп человека, помогает беседе с ним после жизни и особенно найти повод пофилософствовать о бренности бытия, или извечного решения вопроса «быть или не быть?» Как Гамлет с черепом Йорика….        Бесчисленное количество натюрмортов, особенно vanitas, на тему    «momento mory» (помни о смерти) включают в композицию черепа в разных ракурсах в сочетании с предметами искусств, дичью, оружием и т.п.Как, например,

Мрачные сюжеты под названиями «Пляска смерти» и «Триумф смерти» появлялись у художников во время самой известной пандемии чумы, которая случилась в XIV веке. Произведение 

южно-нидерландского художника Брейгеля стало самым известным примером такого сюжета в искусстве. Питер Брейгель, Старший «Триумф смерти» (1562–1563) (нидерл. Pieter Bruegel de Oude.1562.

 

 

Рис 7.

      Уже в 1562-1563 годах нидерландский художник Питер Брейгель Старший представил обширное полотно под названием «Триумф смерти» (ПрадоМадридИспания).  Её центром является центральный образ смерти.  Скелет в центре картины верхом на огромном коне, олицетворяет чуму и убивающий попавших под  ножи людей,  яростно косит людей огромной косой, и обезумевший люд беспорядочной толпой стремится в убежище, которое оказывается огромной ловушкой в форме гроба. Все без разбора — от крестьянина до короля — становятся жертвами торжествующей смерти. Мир гибнет под похоронный бой колоколов, раскачиваемых скелетами в верхнем левом углу картины. Несть числа убитым и умершим. Они лежат повсюду в мученических позах, как их застала смерть. Иные расчленены. Некоторые лежат в гробах, либо  на носилках другие пытаются спастись в лодках, прячутся за щитами и оградами…вокруг умерших от ран – лужи крови. Обречённые в страхе разбегаются, кто-то пытается дать отпор, а кто-то просто играет на лютне, предпочитая не замечать происходящее. Есть даже полу закопанные тела тех, кто хотел зарыться, спрятаться от невидимого врага.  Брейгель изобразил различные игральные карты, музыкальные инструменты, старинные механические часы.  И сцену охоты, и похоронный обряд, а также разнообразные казни -колесованиеповешениеобезглавливание, и даже утопление с привязанным к шее жёрновом. Всё не могу разобрать и рассказать, ибо это настолько большая трагическая картина, призванная показать горе народа во время мора – эпидемии чумы.

      Смертность была ужасающей, не выздоравливал практически никто. Болезнь уносила от трети  до половины населения больших городов, а малые города порой вымирали полностью. Медицина того времени не могла дать объяснения причин возникновения и распространения болезни, а также предложить хоть сколько-нибудь эффективное лечение. Чума воспринималась как наказание, которое ниспослал разгневанный Бог. Папа Климент VI в своём послании от 26 сентября 1348 года назвал чуму «тайным судом Божьим» и болезнью, «которой Бог поразил христианский народ за грехи его». Страх перед чумой проявлялся даже в уничтожении кошек и собак,  преследовании нищих и евреев.

      ***

 

Рис 8

Жан-Антуан Гро.» Наполеон Бонапарт посещает чумной барак в Яффе». 1799-1804. Лувр, Париж.

Гро , ученик Давида был назначен комиссаром, отвечавшим за реквизицию произведений искусств. Этот драматический эпизод - один из самых горьких эпизодов сирийской кампании, последовавшей за египетской. 7 марта 1799 г. французские войска разрушают и грабят город и  здесь они заражаются чумой. Чума не останавливает Наполеона в походе  в  Акру и на верхушке холма, очерченный центральной аркой, развевается французский трехцветный флаг. Архитектурное величие колоннад и окна-витражи противоречат земле, покрытой матами и соломой, на которых беспорядочно лежат умирающие. Почти голые худые, больные тела, едва прикрытые тряпками, контрастируют с блестящими униформами и роскошными восточными одеяниями. Коленопреклоненная фигура справа, язвы которого лечит сирийский врач, очень напоминает картину снятия с креста.

   Световые эффекты раскрывают содержание картины.

Тень там, где поселилась смерть. Три центральных персонажа, полуобнаженные, лежат навзничь. Человек слева все еще находит в себе достаточно сил, чтобы подняться на запястьях и посмотреть лихорадочным взглядом на Бонапарта. Больной в центре, прячет голову в руках, а другой справа, покоится на руках другого солдата, богато одетый сириец раздает хлеб, который несет слуга в корзине. Справа, сирийский врач лечит язвы истощенного больного. Офицер из свиты прикрывает рот платочком.

Здесь Бонапарт действительно изображен как спаситель. Его жест одновременно определяет преданного солдата и благодарит его за жертву. Но  врач, сознавая опасность своего занятия, обворачивает свою руку платочком, а Бонапарт протягивает открытую руку, проявляя рисковый героизм…

      История не может восприниматься однополярно и «слава бесстрашного» Наполеона, посетившего и сочувствовавшего больным чумой и раненым на картине Гру имеет м обратную сторону по описанию других авторов ("История Наполеона" Горация Верне). Он не вывез на кораблях, не лечил раненых и больных, а оставил их умирать, хотя и облегчил их смерть, добавив в лекарства яду (или опиум в вино).. Ибо их было очень много и это затрудняло его отъезд в Париж после провала взятия Акко, где советником у паши Аль – Джаззара был еврей Хаим Фархи…

 

     Спустя более чем тысячелетие И. Бунин, побывав в Италии, написал стихотворение «Ночная прогулка», навеянное трагической судьбой жертв чумных эпидемий:

В мертвом аббатстве два желтых скелета
Бродят в недвижности лунного света:
Дама и рыцарь, склонившийся к даме
(Череп безносый и череп безглазый):
«Это сближает нас — то, что мы с вами
Оба скончались от Черной Заразы.
Я из десятого века, — решаюсь
Полюбопытствовать: вы из какого?»
И отвечает она, оскаляясь:
«Ах, как вы молоды! Я из шестого».

 

По хронологической таблице, составленной А. Л. Чижевским, начиная с 430 года до н. э. и до конца XIX века насчитывается 85 чумных эпидемий и пандемий.

***

Чума в европейском искусстве — художественное отражение темы эпидемий чумы в живописи и литературе Европы. Эпидемия чумы многократно охватывала европейские страны со времён средневековья, массовые вспышки заболевания продолжались до XVIII века. В XIV веке (1347—1352 годы) Европа была поражена пандемией чумы, которая получила название «Чёрная смерть».

Панический страх перед чумой вполне понятен. Слишком опустошительными были ее набеги. Чувства, возникающие при приближении чумной эпидемии, прекрасно выражены в знаменитых пушкинских строчках из «Пир во время чумы»:
Пока Пушкин в 1830 году находился в Болдино, он столкнулся с первой в истории России эпидемией холеры, которую в своих письмах назвал чумой. Именно тогда ему пришла идея осветить эту тему в трагедии Пир во время чумы. Пьеса вошла в сборник маленьких трагедий наряду с пьесами "Скупой рыцарь", "Моцарт и Сальери" и "Каменный гость".

 

Царица грозная, Чума
Теперь идет на нас сама
И льстится жатвою богатой;
И к нам в окошко день и ночь
Стучит могильною лопатой.
Что делать нам? и чем помочь?

***

Есть упоение в бою,
И бездны мрачной на краю,
И в разъяренном океане,
Средь грозных волн и бурной тьмы,
И в аравийском урагане,
И в дуновении Чумы.

***

Итак, — хвала тебе, Чума,
Нам не страшна могилы тьма,
Нас не смутит твое призванье!
Бокалы пеним дружно мы

И девы-розы пьем дыханье, —
Быть может... полное Чумы!

***

  Чума в Риме (картина) — Жюль-Эли Делоне

Рис  9 
   По мнению итальянского гравера Левассера, скопировавшего сюжет у  француза Жюля – Эли Делоне, во время чумной эпидемии миловидный Ангел смерти стучит в двери больного, сообщая о его скором уходе. В двери также вбегает, опережая ангела, лучник, на поясе которого в колчане ещё много стрел. А одна из стрел уже направлена на умиравшего, следуя точному указанию на него перстом и одновременного взмаха белым крылом Ангела смерти. Ангел как - бы освобождает  страдальца от  мучений изнуряющей болезни. На улице – трупы.  На картине - безысходность, мрачные тона зданий, несмотря на яркие одежды Ангела… Всё описанное отражено художником в картине «Чума в Ашдоде»

 

 Nicolas Poussin - La Peste à Ashdod.jpg

Рис 10

Никола Пуссен. «Чума в Ашдоде», 1630 год

Картина «Чума в Ашдоде», датированная 1630 годом, французского живописца Никола Пуссена, имеет и другое название -

«Чума в Азоте» (фр. La Peste d'Asdod). Картина находится в Лувре (Париж).

Дело в том, что первое задокументированное поселение на месте современного крупного приморского города Ашдода датируется XVII в. до н. э., под наименованием Азот, что делает его одним из самых древних поселений (городов)в мире. Ашдод тринадцать раз упоминается в Библии (в синодальном переводе — Азот). В разные периоды городскими жителями в нём были филистимляне, евреи, византийцы, крестоносцы и арабы.

Современный Ашдод был основан в 1956 году на песчаных холмах недалеко от древнего города. Статус города был присвоен Ашдоду в 1968 году, когда он имел площадь приблизительно 60 квадратных километров, а его население перевалило за 20 тысяч человек.

      Согласно легенде то время, когда Пуссен начал работать над картиной «Чума в Азоте», в Италии произошла страшная вспышка бубонной чумы (1629—1631). Пуссен в то время жил в Риме, который не был охвачен чумой; однако он находился под влиянием этой эпидемии при создании картины. Многие, кто изучал эту картину Пуссена, были «очарованы» его передовыми знаниями о природе эпидемии, что мне кажется мало вероятным. Хотя бы из-за большого скопления людей на площади.  Обычно улицы пустели и люди прятались друг от друга, избегая контактов, чтобы не заразиться. Как наша современная самоизоляция и  рекомендуемая  дистанционность.


     В средневековом искусстве чума, как и холера, изображались в виде нацеленных стрел, которые Бог посылает на землю. Но не все стрелы приводили к гибели, даже поразив человека. Ведь святого Себастьяна  защитившегося от чумы, стрелы лучников так и не погубили.

 

Святой Себастьян — Википедия 

Рис 11

«Св. Севастиан» Джованни Больтраффио, ок. 1500. Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина.   (Севастиан, лат. Sebastianus).Римский легионер, христианский святой, почитаемый как мученик.

Стрелы лучников – разносчики чумы не смогли поразить его,

так как причину постигшего землю очередного мора видели в грехах и неправедной жизни, нарушения множества ограничительных законов, в том числе распространявшихся на правила ношения одежды. В некоторых регионах женщинам строжайше запрещалось носить мужское платье. Нарушением этого правила, кстати, было приобщено к остальным тяжким обвинениям Жанны дיАрк, выдвинутых судом инквизиции.

 

     Любопытно, что в  русском языке слово «чума» стало часто употребляться и в иных тревожных и грозных ситуациях, становясь нарицательным и иногда даже с поддевкой и юмором… Это моги быть и любая повальная болезнь, и бедствие, несчастье, и какое-либо пагубное свойство (например, «коричневая чума» о нацизме). В словаре В. Даля можно встретить слово «чумить» (одурять, лишать памяти) и «чуметь» (дуреть, бредить). «Чума» может употребляться и просто как бранное слово, но также и в значении «чумовой» -безумный, сумасшедший, невероятный, зачастую и с положительным оттенком. Восклицательное «очуметь» как выражение удивления и восторга часто употребляется и сегодня.

 

      «Пляска смерти» (Danse-Macabre), наиболее популярный сюжет о ничтожности человеческой жизни и равенстве перед лицом смерти, появляется и в живописи, скульптуре, книжных гравюрах, и в литературе (первые «Пляски смерти» представляли собой рифмованные девизы к рисункам). Позднее к этой теме обращались Гёте, Бодлер, Рильке, Мейринк, Брехт и др. Британская группа Iron Maiden посвятила этому сюжету 13-й студийный альбом Dance of Death. Спектакль «Пляска смерти» по одноименной пьесе А. Стриндберга идет на мировых театральных подмостках. В кинематографе мотив «Плясок смерти» звучит в фильме Ингмара. Бергмана «Седьмая печать».

 

 

Рис 12 

Бернт Нотке Дансе Макабре в Таллине. 1475/1499.

Художественный музей Эстонии.

Таллинская пляска смерти — картина, написанная в конце XV века на сюжет «пляски смерти». Находится в церкви Святого Николая (Нигулисте) в ТаллинеЭстония. Авторство картины приписывается немецкому художнику Бернту Нотке. Она считается одним из наиболее ярких произведений искусств художников средневекового Таллина. «Пляска смерти» представляет собой начальный фрагмент не сохранившейся оригинальной картины.

 

       Впервые скелеты заплясали в XIV веке после пандемии, которая в общей сложности унесла жизни половины Европы. Чума поколебала основы средневекового общества и заставила пересмотреть отношение к жизни. Средневековые гравюры, как правило, изображали Смерть уводящей живых в царство мертвых — она приходила к праведным и неправедным, не знала ни сословных, ни других различий. Это не обязательно был веселый мертвец

 

 

Рис 13 «Танец смерти» 1493. Майкл Вольгемут.( Dance of Death 1493. Michael Wolgemut). 

 

Смерть могла принять обличие жнеца, охотника или шулера, забирающего жизни тех, кто не смог ему противостоять. Многие исследователи также сходятся во мнении, что пляшет и вовлекает в хоровод живых не сама Смерть, а ее посланцы-мертвецы, воплощающиеся в живых персонажей, но при этом всегда узнаваемые именно в качестве потусторонних визитеров

 

 Святослав Рерих о художниках - презентация онлайн

Рис 14

Тициан «Пьета» (1575–1576)

 

     Последняя работа венецианского художника Тициана, прожившего 100 лет и умершего на сто первом году жизни в своей мастерской, ухаживая за больным чумой сыном, заразившись от него. При общем мрачном фоне картины, благодаря серебрению удаётся рассмотреть детали картины и всех участников разыгрывающейся трагедии, когда чума не щадит ни старого, ни молодого  и все обречены…

 имеет и другое название -

 

  Файл:Arnold Böcklin - Die Pest.jpg                

Рис 13

Автор: Бёклин Арнольд (Arnold Böcklin)
«Чума», 1898 .Символизм. Художественный музей, Базель.

     «Чума» — позднее произведение Арнольда Бёклина, одного из молодых немецких экспрессионистов. Тема смерти здесь приобретает поистине драматическое звучание. Беспощадная Чума, восседающая на крылатом драконе, мчится над городом, убивая свои жертвы огромной косой. Ее черное одеяние сообщает зрителю о трауре и смерти, которую она сеет вокруг себя. Хотя уже прошло 4 года после открытия возбудителя - чумной палочки (лат. Yersinia pestis). Она была обнаружена в июне 1894 года французом Александром Йерсеном и японцем Китасато Сибасабуро. Но  Бёклин мог этого ещё не знать, либо он проигнорировал событие для сохранения темы полотна 

 


Файл: Картина Моменто Мори, автор Cartian Luyckx.jpg



Рис 14

Один из современных художников  Carstian Luyckx, в своём Vanités 2018 года снова возвращается к теме «пляски смерти» во время и после чумы, которой, слава богу, давно не было в виде эпидемий, но ещё спорадически встречается в некоторых регионах.

 

Искусство во время чумы: к чему приведет нас коронавирус? Задает вопрос и отвечает своим рисунком «Моменто Мори», автор Carstian Luyckx.

1 апреля 2018 - Карстян Лайкс: английский художник Натюрморт на память о Мори с музыкальными инструментами, книгами, нотами, скелетом, черепом и доспехами…Поистине человечество не склоняет головы в память о чёрной смерти и продолжаем показывать стойкость, пренебрежение к смерти, иронизирует и высмеивает смерть и её атрибуты в виде гримас скелетов.

В связи с повторением этого навязчивого сюжета у художников и поэтов, можно вспомнить и строки из известной песни времён эпидемии второй мировой войны, унесшей наибольшее число жизней. Песня из фильма «Два бойца» с такими словами:

Смерть не страшна,

С ней не раз мы встречались в пути,

Вот и сейчас надо мною она кружиться…

(Если только переменить предлог «надо мной» на «подо мною», имея в виду павших в бою…)

Так что мотив пляски смерти останется в устах людей ещё долгое время. Повторяясь и в новое время - во время сегодняшней пандемии… Но время создания фундаментальных произведений живописи запаздывает. И это, наверное, объяснимо. Людям ещё надо победить, научиться предупреждать и лечить  болезни, вызванные сегодняшним  коронавирусом - covid 19…

 

 

     Поистине трагическими событиями стала  эпидемия холеры девяностых годов прошлого века, которой способствовал жестокий голод вследствие неурожая,  названный недородом.

     Писателю  Н.С. Лескову принадлежат слова:  «Когда летом 1892 года, в самом конце девятнадцатого века, появилась в нашей стране холера, немедленно же появилось и разномыслие, что надо делать. Врачи говорили, что надо убить запятую (бактерию то есть, похожую на запятую) а народ думал, что надо убить врачей. Следует добавить, что народ не только так «думал», но он пробовал и приводить это в действие. Несколько врачей, старавшихся убить запятую для лучшей пользы делу, были сами убиты»…
***

 Как эпидемии вдохновляли художников | Время и Деньги

 

Рис 15

      Роберт Сеймур. Холера попирает и победителей, и побежденных. 1831. Литография. Национальная медицинская библиотека США.

       На этой литографии Сеймур запечатлел одно из сражений Польского восстания 1830–1831 года, совпавшего с разгулом холеры, которая здесь в образе жуткого костлявого существа без разбора топчет русских и польских солдат. Как справляться с напастью, никто тогда  не знал. Полагая, что все дело в «миазмах (зловонии) англичане усердно проветривали помещения, отказывались от жирной пищи и натирались уксусом, не догадываясь обратить внимание на воду, где обитал холерный вибрион. Примечательно, что и на литографии Сеймура смерть наступает с воздуха, а не появляется из воды. Спустя примерно двадцать лет, во время следующей холерной атаки, о причинах заражения догадался доктор Джон Сноу, а спустя еще несколько десятилетий его догадкам поверили, и был, наконец, обнаружен холерный вибрион.

 

 Россия на краю гроба

Рис 16

        Когда в С/П начали появляться отдельные случаи заболевания, пришедшие или распространившиеся из пограничных районов с Персией, Астрахани, заговорили о холере, хотя её происхождение тогда ещё оставалось загадкой и для врачей. Тут же появились слухи об иноземных врачах- отравителях народа России. «Подозрительных» врачей стали обыскивать и каждую обнаруженную склянку, принимали за истинную отраву. Врачей раздевали, избивали и с трудом защищали от расправы. Несколько врачей из больницы на Сенной площади, где был холерный барак, спасти не удалось.  Якобы только появление императора и обращение его к народу усмирило бунт, чему и была посвящена литография из французского периодического издания Album Cosmopolite 1839 года: «Император Николай I усмиряет холерный бунт в Санкт-Петербурге в 1831 году».

      В первой половине XIX века холера унесла жизни миллионов. Болезнь пришла из Индии, затем проникла в Европу, Россию и Америку.

 

   Не вполне укладывающаяся в тему картина русского художника Павла Федотова явно сатирическая по теме и по форме написания помещена мною для паузы отдохновения от переживаний читателя, насмотревшегося  на бесчисленные горести и несчастья прошедших и текущей эпидемии…

 

 

Рис 17

    Известный русский художник Павел Федотов  создал картину «Все холера виновата!» (1848) с явной сатирой на панику, вызванную в те годы холерой

К своей работе художник Федотов написал сатирическое стихотворение - экспромт, размещённый на обратной стороне холста, и объясняющий, что на его картине изображен сильно выпивший мужчина, а вовсе не сраженный повсеместной тогда холерой.

 

Как лукавого в грехах

Наш брат укоряет

Так, когда холеры страх

В городе гуляет,

Всё всему она виной -

Всё холеры. Так иной

Чуть до вкусного дорвётся,

Не утерпит — так напрётся,

Что в здоровую-то пору

Переварить желудку впору.

Так подчас забывши страх

На приятельских пирах

Выпьют одного вина

По полдюжины на брата.

Смотришь худо — кто ж вина —

Всё холера виновата…

     По хронологической таблице, составленной А. Л. Чижевским, начиная с 430 года до н. э. и до конца XIX века насчитывается 85 чумных эпидемий и пандемий.

     Во время эпидемий смертоносный ужас перед чумой породил множество сюжетов, без которых невозможно представить историю искусства, и Danse macabre («Пляска смерти») среди них — один из самых популярных. Причём этот танец сопровождал любу смертоносную эпидемию. А не только поле чумы и стало нарицательным в смысле показа скелетов в разной ипостаси: от страшных поз, гримас, жестов до «весёлого» группового танца и в разные времена…

Следующие картины показывают последствия прошедшего по планете тяжёлого гриппа, названного «испанкой» в 1918 году.

   Danse Macabre 1918, Robert Warren Harrison [743 x 883] : ArtPorn ...            

Рис 18

Роберт Уоррен Харрисон. Danse macabre. 1918. Гравюра

Художник и иллюстратор Роберт Уоррен Харрисон поместил такого посланца в современный ему антураж. Эта работа, где увитая плющом нянюшка-скелет уводит и уносит прочь от родителей младенца и смиренно сложившую руки девочку, связана с пандемией «испанки». .   Гриппом заболело почти 30% всего населения Земли.

 

      Поистине трагическая истории последствий перенесенного гриппа – испанки изображена на этой семейной картине Э́гона Ши́ле (нем. Egon Schiele; 18901918) австрийского ого живописца и графика, одного из ярких представителей экспрессионизма. Мать — чешка родом из южной Богемии, отец житель Вены. В 1906 году  поступил в Венскую школу искусств и ремесел, затем перешёл в Академию изобразительного искусства. А в 1907 года нашёл наставника и покровителя в лице Густава Климта.
"Семья", 1918
Рис 19

Эгон Шиле «Семья» (1918). Музей Леопольда в Вене знаменит тем, что здесь хранится самая большая коллекция работ Эгона.

    На его последней картине Шиле нарисовал его будущую семью. В то время  его жена Эдит Хармс была беременна, но Шиле изобразил их уже с родившимся ребенком. На шестом месяце беременности Эдит заразилась испанским гриппом и скоропостижно скончалась. Через три дня, 31 октября 1918 года, в 28 лет умер и сам Эгон. Так что на картине фактически - несуществующая семья с необычной окраской полуживых и полумёртвых тел, но с широко распахнутыми глазами, смотрящими на причину своей преждевременной гибели от вируса гриппа («испанки»), унёсшей жизни миллионов людей в Европе. Полотно очень живо передает ощущение ужаса подходящей смерти.  Эту картину Шиле принято считать одной из лучших иллюстрацией эпидемии Испанского гриппа Мужчину Шиле писал с себя, образ женщины, скорее всего,

С   приглашенной натурщицы. А вместо букета, первоначально написанного у ног женщины, Шиле поместил маленького ребенка. "Семья" Эгона Шиле является одной из самых тяжелых картин, написанных автором. В 1918 году Европа была охвачена ужасной болезнью, унесшей жизнь более десяти миллионов людей. Испанский грипп стал ужасом для каждого жителя Европы.

Другим отражением физических и психологических  последствий «испанки» можно увидеть на картине автора знаменитого «Крика» Эдварда  Мунка на его «Автопортрете после испанки» (1919).

Автопортрет Мунка, больного гриппом

 Рис 20

Эдвард Мунк. «Автопортрет во время «испанки». 1919. Холст, масло. Национальный музей, Осло

     Мунк был болезненным ребёнком, ипохондриком. часто болел в детстве и рано потерял близких: мать Мунка умерла от туберкулеза, когда ему было 5 лет, а в 15 лет он потерял сестру Софи. Переболев испанским гриппом, Мунк стал еще больше бояться болезней и смерти. Это отражено и на его лице и на эскиз будущей картины, возможно знаменитой  «Больной девочки».

***

 

      Малярия как эпидемия во время гражданской войны и после особенно в южных областях России, Закавказье и республиках Средней Азии приняла стихийный характер.…

В 1919 году заболело более пяти с половиной миллионов человек, в 1921–1922 годах — свыше двенадцати с половиной миллионов, что было связано с передвижением огромных масс населения, необычной засухой, уменьшением поголовья скота, отвлекавшего в прошлом комаров анофелес от человека, разрушением гидротехнических сооружений, дефицитом хинина.

 

Эдуард Багрицкий в стихотворении «Голуби» так вспоминает о походе через Ростов и Баку:

Колес и кухонь гул чугунный
Нас провожал из боя в бой,
Чрез малярийные лагуны,
Под малярийною луной.

 

Эти строки хорошо иллюстрирует картина погибшей от малярии девочки, лежащей на берегу грязного болота, кишащего наверняка комарами анофелес-переносчиками малярийного плазмодия…

 Death by “Marsh Fever” (Malaria) More people die... - Biomedical ...


Рис 21

    Национальном музее изобразительных искусств (Аргентина) 1883 г. Картина «Малярия в искусстве. Смерть в искусстве». Giulio Aristide Sartorio (1860 --1932) was an Italian painter and film director from Rome.
В 19 лет Джулио уже имел собственную студию на улице Боргоньона, а в 23 года дебютировал на международной выставке в Риме (1883), представив реалистическую картину «Малярия» (La malaria, 1882), которая находится сейчас в музее Кордовы в Аргентине.
Giulio Aristide Sartorio (1860–1932) Malaria. 1883 г. National Museum of Fine Arts in Buenos Aires».

    В одном из рассказов А. И. Куприна герой вспоминает давно виденную им эту картину:

«На краю болота, около воды, в которой распустились белые кувшинки, лежит девочка, широко разметав во сне руки. А из болота вместе с туманом, теряясь в нем легкими складками одежды, появляется тонкий, неясный призрак женской фигуры с огромными дикими глазами и медленно, страшно медленно тянется к ребенку».Жуткое впечатление смерти от малярии…

 

 

***


В стихотворной балладе А. А. Фета «Лихорадка» дан следующий образ болезни:

— Что за шутки спозаранок!
Уж поверь моим словам:
Сестры, девять лихоманок,
Часто ходят по ночам.

 
Вишь, нелегкая их носит
Сонных в губы целовать!
Всякой болести напросит
И пойдет тебя трепать.

 

Русский поэт и дипломат Ф. И. Тютчев во время посещения «по казенной надобности» Италии написал стихи, озаглавленные «Mal’aria»:

Люблю сей божий гнев!
Люблю сие незримо
Во всем разлитое, таинственное зло —
В цветах, в источнике, прозрачном как стекло,
И в радужных лучах, и в самом небе Рима!
Все та ж высокая, безоблачная твердь,
Все так же грудь твоя легко и сладко дышит,
Все тот же теплый ветр верхи дерев колышет,
Все тот же запах роз… И это все есть смерть.

***

 

           Во время гражданской войны и в последующие несколько лет малярия в СССР приняла стихийный характер. В 1919 году заболело более пяти с половиной миллионов человек, в 1921–1922 годах — свыше двенадцати с половиной миллионов, когда особенно пострадали Самарская, Астраханская губернии и республика немцев Поволжья. Это было связано с передвижением огромных масс населения, необычной засухой, уменьшением поголовья скота, отвлекавшего в прошлом комаров анофелес от человека, разрушением гидротехнических сооружений, дефицитом хинина. Эдуард Багрицкий в стихотворении «Голуби» так вспоминает о походе через Ростов и Баку:

Колес и кухонь гул чугунный
Нас провожал из боя в бой,
Чрез малярийные лагуны,
Под малярийного луной.

 

         В некоторых районах Кавказа и Туркестана становится вполне реальной угроза полного обезлюдения и окончательного разрушения сельского хозяйства. В Грузии малярия занимала первое место среди инфекционных заболеваний даже по неполным данным. В действительности же число больных составляло до 800 тысяч в год, то есть фактически был болен каждый третий житель.. Серьезное беспокойство вызывало и санитарное состояние Астрахани, «представляющей собой сплошную лужу и очаг малярии».

***

 

      Если говорить об отражении эпидемии СПИДа в живописи, то там легче всего рассмотреть последние фото умирающих  художника Баския,   танцовщика Рудольфа Нуриева и др.

Либо рассматривать ужасные язвы на телах некоторых больных и как бы срисованные с  художником. Как, например, сделал это художник Ижар Паткин, что является эксклюзивом фактической или предметной живописи, дополняющей патологоанатомические исследования..

 

 Искусство и пандемия: как художники реагировали на эпидемии своего ...

Рис 22

 

Ижар Паткин «Unveiling of a Modern Chastity» (1981)

Эту работу художник написал в 20 лет под впечатлением от увиденных язв на телах двух мужчин во время посещения больницы в Вест-Виллидж и считается первым посвященным  СПИДу –«Тишина. Смерть»…

 

     Заболев СПИДом, американский художник Кит Харинг узнал о своем диагнозе в 1988 году. Сразу после этого  создал живописное полотно с обнаруженными на своём теле язвами, назвав картину «Тишина. Смерть», и стал бороться против замалчивания источников заражения, симптомов болезни и исходов лечения, а также прогнозе её и других проблем, связанных с очередной эпидемией. Болезнь и ее опасность стали одной из главных тем в его работах, а произведение «Тишина=Смерть» — символом движения за права ВИЧ-инфицированных Act Up.

 

 

Рис 23

Кит Харинг. «Незнание = Страх. Молчание = Смерть». 1989. Литография, офсетная печать. Courtesy Музей американского искусства Уитни.

 

 

Рис 24

Хуго Симберг. Сад Смерти. 1896. Бумага, акварель, гуашь. Атенеум, Хельсинки

     Лучшей работой  финского символиста Хуго Симберга является  показанный «Сад Смерти» из собрания хельсинского Атенеума и исполненной в 1906 году фрески в Кафедральном соборе Тампере. Смерть и ее олицетворения — веселые скелеты — вообще любимые персонажи Симберга. Но в «Саду Смерти» иная обстановка. Три плоских  скелета в чёрных одеяниях, сортируют человеческие души растений. Примитивный сюжет , где человеческие души изображены в виде растений, нуждающихся в постоянном уходе, а сад представлен как место, где смерть является другим лицом любви, а цветы столь хрупки, что не могут выдержать воздействия этого чувства.

       Так художник повторяет известный со времен Средневековья аллегорический сюжет Danse macabre (Танца Смерти). Симберг не упускал возможности напомнить нам о бренности бытия и смерти как неизбежной его части, но он делал это с тактом психотерапевта: мы все умрем, но «наши души цветами и травами взойдут в Саду Смерти, где за ними будут тщательно ухаживать ее верные служители».

         У Кейта Харинга был диагностирован СПИД в 1988 году. В последний год своей жизни он работал над созданием образов, связанных с социальной активностью кризиса СПИДа. Молчание = смерть - это адаптация плаката, сделанного одноименным коллективом, который в конечном итоге станет определяющим образом для ACT UP, организации, созданной для борьбы за видимость и прекращение кризиса СПИДа.

 

        Такой розовый перевёрнутый треугольник, был присвоен нацистским режимом  геям в концентрационных лагерях  и был призван  обозначать их место на дне общества. Адаптация оригинального плаката Харинга охватывает треугольник в цифрах, представляющих поговорку: «Не видеть зла, не говорить зла, не слышать зла»; вместе трио фигур покрывает их глаза, рот и уши обеими руками. Этот мотив является сильным намеком на отказ администрации Рейгана признать и целенаправленно подавлять обсуждение кризиса СПИДа. Оба компонента возлагают тяжелую вину на тех, кто игнорировал гибель тысяч людей в странном сообществе, сравнивая эпидемию с запланированным геноцидом в рамках фашистского режима

 ПОЧЕМУ ЭТО ШЕДЕВР? | Современное искусство | Яндекс Дзен

Рис 25

Кит Харинг,  «Молчание равно смерти». 20 ноября 2017 г.

 

      На разных этапах истории человечества случались масштабные эпидемии, на каждую из которых живо реагировало изобразительное искусство. Этот несколько запутанный коллаж представляет  путь от инфекции к инфекции, от эпидемии к новой эпидемии, например от вируса Эбола к коронавирусу и со всеми промежуточными птичьим, свиным, коровьим и пр…

 

 ot_chumy_do_eboly_foto

Рис 26

      Итак, от чумы до Эболы имеются  следы эпидемий в мировой культуре. Смертоносные вирусы накладывают отпечаток на разные сферы человеческой жизни, их отголоски можно обнаружить и в языке, и в искусстве, и в других областях.

 (http://www.cablook.com/mixlook/ot-chumy-do-eboly-sledy-epidemij-v-mirovoj-kulture/)

По этой сноске ( в начале и в конце её) можно прослушать музыку и просмотреть довольно мрачный, но символический клип танца смерти для тех, кто в состоянии это сделать и отнестись спокойно по-философски…  Как и ко всем представленным картинам в этом очерке, эссе, обзоре…


Чтобы оставить комментарий, необходимо зарегистрироваться
  • Дорогой Семён! С удовольствием прочёл и просмотрел Ваш новый обзор. Как раз на злобу дня, очень актуально! Порадовало разнообразие материала: и современные авторы, которые писали именно про протекающую пандемию, и классики, поведавшие о самых разнообразных болезнях, и стихи разных авторов, подходящие к теме. Спасибо за Вашу огромную работу, которая, уверен, еще долго будет радовать не только посетителей Андерсвала, но и всех любителей живописи. Во многом Ваша работа просветительская. Где бы мы еще посмотрели эти картины с подробными комментариями? Удачи Вам в новых творениях и, главное, здоровья!
    С уважением и восхищением, Александр.

  • Дорогой Саша! Мне дорого ваше мнение как небезразличного читателя, многогранного писателя и поэта, сказочника в душе и философа по природе своих воззрений. Я честно старался остановить пандемию, но на сей раз не как врач, а хотя бы как проводящий аналогию с предыдущими её картинами. Это и для сравнения возможных успехов на современном уровне знаний и как показ сегодняшних возможностей санитарии, гигиены, профилактики даже лечения, хотя коронавирус-ковид 19 нас пока не очень то боится и снова подымает свои резервы. А вакцины и общепризнанной панацеи пока нет... Изолируемся, моем руки и ждём-с...
    Спрасибо за отзыв и добрые пожелания, которые переадресовываю и вам. Ваш СТ.

  • Милый, замечательный, восхитительный Семён!!! Как здорово, как классно.
    И живопись, и поэзия, и музыка!!!

  • Дорогая Мариша! Примерно вот такими комплиментами "портили" меня в молодости женщины... Но всё равно приятно и спасибо за высокую оценку описанного. Не думал, что в Брянске такая изоляция по правилам карантина, что даже из офиса ты редко появляешься. Успеваем соскучится.

    Комментарий последний раз редактировался в Вторник, 30 Июнь 2020 - 12:36:34 Талейсник Семен
  • ОЙ, ДОРОГОЙ СЕМЁН ЛЬВОВИЧ, НЕ МОГУ ПРИДТИ В СЕБЯ ПОСЛЕ ЧТЕНИЯ И ПРОСМОТРА ВАШЕЙ ГРАНДИОЗНОЙ РАБОТЫ, УЖАС! НО, НИКУДА НЕ ДЕТЬСЯ ОТ НАШЕСТВИЯ ЗАРАЗЫ, ТОЛЬКО БЛАГОДАРЯ ВЕЛИКИМ УЧЁНЫМ ЭПИДЕМИОЛОГАМ МИР СМОГ ИЗБАВИТЬСЯ ОТ МНОГИХ МАСШТАБНЫХ ЭПИДЕМИЙ. СПАСИБО, СПАСИБО, СПАСИБО, ЗА ВАШ ВЕЛИКИЙ ТРУД.
    С БЕЗГРАНИЧНЫМ ОБОЖАНИЕМ - АРИША.

  • Спасибо, дорогая Ариша, на добрых словах с известной долей их преувеличения, свойственным вашей щедрости.
    Вот и ждём мы с вами новых великих открытий и новых Пастеров, Хавкиных и других, которые найдут чем уморить ковид 19 и избежать третье-четвёртой волн и продолжения пандемии. Тогда и современные художники очнутся от шока и возьмутся за кисти и мольберты. И появятся новые картины, сохраняющие память о прошлом...

  • ОТВЕТ г.Талейснику
    Нет, уважаемый Семён, я не представляла, что мой вопрос доставит Вам неудобство, так как встречала Ваши комменты под политизированными работами - г.Кравченко, г.Андреевского, в темах Репатриации, Холокоста, причин Мировой войны и т.п.
    А на старый совковый термин - "политика самое грязное дело" должна заметить, что слово Политика (-от др.-греч. πολιτική «государственная деятельность») — деятельность органов государственной власти и их должностных лиц зависит от того- какие люди сейчас у власти:
    если грязные, как Гитлер и Сталин- то и политика грязная, а если светлые, как Ш.де Голль или Дж.Неру- то и политика- на благо народа. И раньше в СССР отгораживаясь от «грязной политики» субъект как бы предъявлял свою законопослушность. Но сейчас- то мы с Вами в свободных странах и можем говорить, что думаем. В отличие от тех, кто в РФ должен фильтровать слова, иначе, как показало идущее «Дело Прокофьевой» - угроза получить 7 лет тюрьмы за неправильно понятую фразу!
    Но по поводу Ваших сомнений «что Ковид19 создан искусственно»,
    то после того, как новый вирус успешно воспроизвели в нескольких лабораториях мира (неделя для этого требуется!), сомнения растаяли даже у скептиков. Но многие заинтересованные СМИ об этом сейчас замалчивают в печальном ожидании, что появится новый Ковид29, Ковид 31 и др. более агрессивные и вирулентные штаммы…
    Перефразируя Пушкина:
    «О сколько ЭПИДЕМИЙ чудных
    Готовят просвещенья дух
    И опыт, сын ошибок трудных…»
    С наилучшими пожеланиями,
    Валерия

    Комментарий последний раз редактировался в Воскресенье, 28 Июнь 2020 - 15:13:37 Андерс Валерия
  • Уважаемая г-жа Андерс!
    Не могу не согласиться с вашими разумными доводами в отношении высказываний, что, мол, " политика - грязное дело". Вот я и присоединился к этой навязчивой фразе, не вникая в её суть. А ведь, как вы мне напомнили, многое или всё зависит от того, кто её делает. Она может быть полезной и судьбоносной для народа, который избрал оптимальную власть, а не повторяя результаты выборов, позволяет не менять политику или даже ухудшать её результаты. Не зря же придуманы избирательные системы (схемы). многолетнее пребывание у власти превращает иных руководителей в диктаторов. Ведь не зря же бытует афоризм английского историка и политика лорда Джона А́ктона: «Власть развращает, абсолютная власть развращает абсолютно».
    Так что я больше не буду считать политику грязной, а оценивать её по деяниям политиков власти предержащих.
    Что же касается второго предположения об искусственном создании вируса, то я предпочитаю остаться при своём мнении, а история рассудит наши сомнения и решит трудные ошибки в сути происходящего.
    Примите и мои самые добрые пожелания, СТ.

  • Нет, дорогой коллега, этого я просто так оставить не могу.
    На несправедливое обвинение в лести отвечу сокрушительной критикой.
    Картина №6 имеет весьма опосредованное отношение к теме или не имеет такового отношения вообще..
    Это изображение всего-лишь аллегория суетности бытия. Вы же сами привели название картины: Vanitas, что означает Суета по-латыни.
    Это первое слово изречения царя Соломона: "Vanitas vanitatum et omnia vanitas" - Суета сует и всё суета.
    Вот вам!

  • Согласен, дорогой Аркадий, что поставленный мною vanitas напрямую как бы ни к чему. Однако же я не пишу просто "обзор", а стараюсь его обогатить разными подробностями и рассуждениями. (Поэтому его никак не могут назвать - то эссе, то рассказ, то очерк... Вопрос так и не решён). И все скелеты туда же, но ведь всё это наследие мора от чумы-холеры-ковида 19... Не просто же для количества картин я его поставил, а в помощь обсуждению и рассуждению. Но согласен и с вами и не подозреваю, что вы мне " без лести предан" (как Аракчеев написал на своём гербе...). Но как "momento mori" этот vanitas может быть включён.
    Спасибо за честное обсуждение и зря обиделись на меня в прошлый раз, когда я, много не поняв об очередной хреньландии, отписался, покривив душой. За что был наказан сухим ответом...
    Не "фиг вам", а просто вам с согласием за критику, ваш СТ.

  • Уважаемый доктор Семён,
    по теме пандемии дослушала последние из 7 лекций Кургиняна про новый коронавирус, который по его мнению создали как био- оружие и для влияния на людей и общество, но при всей занимательности приведенных фактов, мне слабо верилось в теорию заговора. Но прослушав вслед за этим интервью г-на М.Саакашвили о том, как на него давил ВВП подписать договор о «расчленении Грузии» (имелось ввиду, очевидно, "Соглашение о переходе Абхазии к России) и при этом- он угрожал "подвесить Михаила за яйца" и даже- убить, то невольно начинаешь задумываться, а всё ли так просто на нашей планете? Смотрите по линку:
    https://www.youtube.com/watch?v=8HLN9DaAuhY
    Вот и получается, что раньше эпидемии объясняли, как "кару божью за грехи", а теперь - как средство давления на общество. Трамп обвиняет Китай в том, что они специально выпустили сработанный ими вирус для ослабления его позиции на предстоящих выборах, в помощь демократам. А что Вы, уважаемый Семен, думаете по этому поводу?
    Валерия

  • Уважаемая доктор Валерия! Вы прекрасно осведомлены о том, что я не люблю ввязываться в политические дискуссии потому, что я недостаточно компетентен и потому, что считаю политику самым грязным после коррупции делом. Я далеко не уверен, что Ковид19 создан искусственно для каких либо целей и возможно ли это вообще. Ведь первыми пострадавшими всегда станет кто то из авторов такого коварства. И его надо испытать не только на обезьянах... Хотя это проблема решающаяся (после отравления Скрипалей и Литвиненко). Кроме того метод использования вируса может вызвать не локальный нужный эффект, а эпидемию или даже пандемию, что и произошло. Могут пострадать и предполагаемый заказчик и предполагаемый изготовитель. Стоит ли овчинка выделки? Это касается и успеха или неуспеха выборов. "Чёрная революция" может навредить Трампу больше нежели неуправляемый вирус... Вот так я "выкрутился" из вашего прямого вопроса мне. Удалось либо нет судите сами. Ваш, СТ.

    Комментарий последний раз редактировался в Суббота, 27 Июнь 2020 - 22:08:00 Талейсник Семен
  • Здесь всё, как в жизни, под одной обложкой:
    микроб, грибок ли, вирус ли шалит, -
    нас всех художник, словно Кашпировский,
    развеселит, колИ не исцелит.

  • Берлин Адольф В ответ на: Полар Эндрю

    Кривляться в рифму разве стих?
    А не пора ли подрасти? :(

  • я тоже сегодня стих написал, зацените, товарищи поэты.

    вышел на сайт андерсваль
    новый рассказ Семена прочиталь
    он там картины эпидемий показал
    и об эпидемиях нам расказал

    а Берлин у нах поэт прямо Ах
    он ему ответил в стихах
    а Семен ему хрясь-херак
    тоже в стихах не дурак

    (ну как, ребята, только честно, ну кто еще кроме вас правду скажет, все такие льстецы, гением называют, хоть бы кто правду сказал)

  • Чтоб ужаснуться или улыбнуться,
    Обложку стоит смело отвернуть -
    К картине взглядом прикоснуться,
    И живопись расскажет и покажет суть.

  • Дорогой Семён! Я немного поспешила поставить Вашу работу и свой коммент, и по техническим причинам он в итоге пропал. Но перечитала Ваше эссе, и вновь не смогла удержаться, чтобы не написать пару добрых слов. Ведь творчество -не только отражение жутких событий, но и попытка уйти от сресса. У современных художников больше иронии, больше оптимизма. А всё потому что появилась вера в науку, вера в медицину. Ваше содержательное эссе тоже настраивает на трезвость мыслей, философское отношение к возникшей ситуации. И,наверное, если бы человек был более внимателен к своей истории, к тем проблемам, которые возникали в прошлом, в конце концов, присмотрелся бы к полотнам художников, то вооружился бы мощнее против пандемии. Потому как каждая картина - предупреждение! Враг рядом... невидимый и коварный. Стоит только не помыть руки))

    Комментарий последний раз редактировался в Суббота, 27 Июнь 2020 - 18:32:23 Демидович Татьяна
  • Увы, милая Танюша, если бы только помыв руки, надев маску и отойти подальше друг от друга, могло остановить ползущую и летающую по внутренним средам организма коварную инфекцию, то не было бы и второй волны. И НАРАСТАНИЯ ЧИСЛА ЗАБОЛЕВШИХ И УМЕРШИХ. Пока люди не победили и мнения о характере вируса, его особенностях, коварстве и возможностях, держат dct][ в напряжении и грозящей у грозы. Только терпеливый труд исследователей, кропотливые лабораторные изыскания, правильная оценка статистики может помочь человеку победит этот вирус. Немалая роль в изучении летописей, картин художников, философский и научный подход к анализу всех материалов по прошедшим и новым инфекциям, помогут сделать верные выводы. Можно предполагать и искусственное создание вируса. Но для этого надо принести в жертву самих создателей (ошибки дорого обходятся и им), исследователей, добровольцев, осуждённых и неисчислимое количество подопытных животных...А пока только санитария, гигиена, профилактика, выполнение требований врачей-эпидемиологов и властных структур общества. Относиться легче к смерти и шутить по её поводу поддерживает настроение, силы наверное, но не все люди имеют достаточно мужественности. А верующим особенно трудно. Всматриваться в образы больных и умирающих в живописи,"танцевать со скелетами" или разглядывать натюрморты и "vanitas" на тему "momento mori" помогает трезвому и философскому взгляду и избегать паники и слабодушия. Всем желаю не встречаться с ковидом19 и , если случиться, победить его, излечиться. Что вполне возможно! Здоровья всем!

    Комментарий последний раз редактировался в Суббота, 27 Июнь 2020 - 19:20:33 Талейсник Семен
  • Дорогой Семён Львович, восхищён вашей верности вашей собственной традиции. Опять огромно, полно, интересно и красиво.
    В длинных славословиях не силён, поэтому просто поверьте: вот ей-богу, не вру!

  • Дорогой Аркадий Иосифович! Во лжи вас не заметил, а в лести немного есть :). Но спасибо за отзыв.

  • Вообще то первая картина на тему коронавируса была написана великим китайским худужником Сунь-Хун-Чаем. Она называвлась "Нулевой пациент жрет суп из летучих мышей". Однако китайское правительство уничтожило полотно великого Сунь-Хун-Чая, а самого художника бросили в застенки китайского лагеря для особо опасных преступников, где он вскоре скончался. Американский президент этого так не оставил и поднял тарифы на ввоз в Америку карандашей из КНДР. Конечно это жестко, это может спровоцировать коллапс китайской экономики, но справедливо. Самой картины почти никто не видел, но мне посчастливилось увидеть репродукцию, коллега из КНДР, лично знавший Сунь-Хун-Чая успел сфотографировать, теперь он боится возвращаться в КНДР.
    Я, не будучи доктором, тоже внес свой вклад в борьбу с коронавирусом. При этом я действовал как математик. Я исследовал статистику смертности и зарплаты врачей и сделал выдающееся открытие - чем ниже зарплаты врачей, тем ниже смертность. В Америке, где самые высокие зарплаты от 100 до 300 тыс в год самая высокая смертность, затем следует Западная Европа, в Восточной Европе уже поменьше, в Азии еще меньше, а в Африке, где у врачей зарплаты доллар в день смертности нет. Я тут же опубликовал свое исследование на страницах Фейсбука и предложил платить всем врачам по доллару в день, ну до полной победы над коронавирусом. Однако вскоре получил предупреждение от админстрации Фейсбука о распространении ложной информации о коронавирусе. Но я не сдался, меня не запугать, нас с художником Сунь-Хун-Чаем теперь обьединяет стремление сказать людям правду. Я применил строго научную методологию корреляционного анализа, цифры не врут, там где врачам платят доллар в день смертности нет.

    Комментарий последний раз редактировался в Суббота, 27 Июнь 2020 - 8:43:10 Полар Эндрю
  • Официальный сайт с количеством смертей по странам
    worldometer
    Факты налицо, не попрешь.

    Кстати, тут все вам ответили, про то что их лично интересует в данный момент. Тубольцев про свою книгу, Аимин читает каких-то древних индусов, готовится к реинкарнации, думает кем он станет в следующей жизни. Андреевский тоже чо-то там выдал, я даже затрудняюсь сказать о чем комент. Оно понятно. У кого-то геморрой, у кого-то триппер, ничто человеческое нам не чуждо. Надо относиться к этому с пониманием.

    Комментарий последний раз редактировался в Суббота, 27 Июнь 2020 - 17:11:19 Полар Эндрю
  • А где врачей совсем нет, там живут вечно.
    Почему вы, с вашим колоссальным умищем, обитаете в стране с высокооплачиваемыми врачами? Почему вы до сих пор не в Мозамбике или не в Уганде?
    Неужели вам жить уже не хочется?

  • Помню, что ещё подростками, смеявшимися по любому поводу, особенно над китайцам с такими именами как Сунь-Хун-Чай и его другом Вынь-Су-Хим, мы ещё знали песенки про Як-Цед-Рака и его семейку с жёнами и детишками с подробностями кто на ком женился и кто родился... Оказывается Сунь стал художником! А кем стал Вынь? И что жрут они летучих мышей и прочих насекомых, т. е. собак. Картину мне не посчастливилось увидеть как вам, счастливчик вы наш.Бедный художник, но почему пострадали карандаши с поднятыми тарифами на них.?
    Со свойственной вам логикой вы перешли на медицину и борьбу с коронавирусом, результаты смертности от которого напрямую связали с зарплатой врачей. Очень интересно, но уму непостижимо. Хотя вам ваша писанина всегда понятна. Вы ведь не бездарь, а убогий учитель словесности во всех ипостасях для нас всех. Итак, чем меньше платить врачу, тем он менее вреден. Очень оригинальная мысль. Но в математике я ещё более бездарен, нежели в рифмоплётстве, особенно при научной методологии корреляционного анализа, так что спорить с вами не буду... Спасибо за комментарий, не относящийся к теме и содержанию рассказанного.

  • Объемно - красочно - познавательно! Спасибо за просвещение. Это настоящее исследование. Где-то мне встречалось в Ведах описание древнейшего мора, где описан симптом постоянной жажды - совпадает с холерой. Ассурам было поручено изготовить лекарство Амриту - напиток бессмертия. Они не справились и были переведены в плохие боги а потом с приходом Индры и индуизма вообще изгнаны из индийского пантеона.
    Еще раз спасибо Семен.

  • Сожалею, что ассурамы не оставили после себя ни одной живописной картины, чтобы приобщить её к моему обзору. Хоть бы лекарство описали против разных вирусов.. Не зря их изгнали из индийского Пантеона...
    Спасибо за отклик.

  • Спасибо дорогой Семен. Честно говоря соскучился я по Вашим экскурсиям, подобным этой. С ув.Владимир.

  • Взаимная благодарность за оценку впечатления, дорогой Владимир.

  • Уважаемый Семен,
    спасибо за прекрасную статью (очерк) на актуальную тему пандемии с подборкой картин и стихотворений!
    Если из старых живописных работ кое-что было знакомо, как Питер Брейгель- «Триумф смерти», «Св. Себастиан» Джованни Больтраффио и некоторые др., то из новых работ для меня всё – впервые.
    Заставила улыбнуться знаменитая «Девочка с персиками» (Верочка, дочь мецената Мамонтова) с картины Валентина Серова, на которую в пандемию «надели маску»!
    Но на самом деле – впервые цивилизация столкнулась с рукотворным вирусом и в этом особенность пандемии КоВид19 , которую многие вирусологи и социологи рассматривают как разновидность биологической (вирусологической) войны. И то, что в некоторых программах запрещают обсуждать про искусственное создание необычно опасного для человека возбудителя КоВида19, это наводит на мысли...
    Уважаемый Семен, Ваш текст пронизан озабоченностью о пандемии, и читая его невольно сравниваешь наши проблемы с теми событиями, которые человечество проходило раньше. Многое мы позаимствовали из прошлого- социальная удаленность, изоляция, сжигание трупов, - и мн. др.
    Прошло больше 2х месяцев пандемии, стали ослаблять карантин, но сейчас в некоторых странах - США, Бразилия пошло опять увеличение случаев заражения.
    Да, Вы правы, пандемия «принесла в жертву во всём мире более 400 тысяч человек.» По данным ВОЗ цифра умерших приближается уже к 500 тыс - 491.595 на телеэкране, и заболевших- 9.695375.
    С пожеланием ЗДОРОВЬЯ- это сейчас самое актуальное для всех,
    Валерия

    Комментарий последний раз редактировался в Пятница, 26 Июнь 2020 - 22:57:39 Андерс Валерия
  • Уважаемая Валерия!
    Удивить вас чем-нибудь новым - уже хороший комплимент автору. Мне понравилась ваша реакция на сюжет Валентина Серова, нарисовавшего дочку Мамонтова с персиками, переделанных на рулоны туалетной бумаги. Мне кажется, что неизвестный художник высмеял дефицит туалетной бумаги в связи с эпидемией, что мне так и осталось непонятным. Ведь диарея не является основным симптомом, а просто намекает, что "обделались" от страха...
    Вот и сегодня пришло письмо (потерялось, найду процитирую и автора назову) с текстом о явной перестраховке и излишней боязни ковида 19...Он не столько снаружи, сколько внутри нас и опасен тесный телесный контакт, а не капли или кожа рук. Всё же дистанционность и не тесное скопления людей всё же стоит соблюдать. Думаю, что Бразилия поэтому вышла в "лидеры" по смертности...
    Хочется надеяться , что сюжетов типа Брейгелевского удастся избежать, но художникам надо искать сюжеты и в настоящем. Всё же мы живём в экстраординарной обстановке...
    Спасибо за доброжелательность и добрые пожелания. СТ

  • Уважаемый Семён, спасибо за интересный живописный рассказ.
    Вижу картину «Святой Себастьян» и сразу вспоминаю «Белые одежды» Владимира Дудинцева. Хотя, в романе и фильме, мне кажется присутствует картина не Больтраффио, а Мантенья. И убивают его не чумные стрелы, а стрелы легионеров за приверженность христианству, тогда ещё гонимому в Риме. Но сущность образа, как мне кажется, не меняется. Герои Дудинцева задаются вопросом: «Может ли быть в добре заключено страдание?» – и отвечают утвердительно – строками Иоанна Богослова: "Сии, облеченные в белые одежды, – кто они и откуда пришли? Они пришли от великой скорби". И эта скорбь может прийти и от испытания смертельной эпидемией. Как ни трагично звучит эта истина, но страдание – искупляет, исправляет, облагораживает. Хоть некоторых, хоть иногда, хоть чуть-чуть…
    Вспоминаю и отличный теле-сюжет о Владимире Дудинцеве и его романе "Белые одежды", в котором есть и «Святой Себастьян»: https://www.youtube.com/watch?v=R28rLGJ2gik
    С самыми добрыми пожеланиями,

    Комментарий последний раз редактировался в Пятница, 26 Июнь 2020 - 22:45:25 Андреевский Александр
  • Уважаемый Александр! Чтобы понять сколько разных сюжетов было использовано художниками для изображения простреленного стрелами мученника Св. Себастьяна не могу на привести выписку из Википедии с их перечислением
    Образ святого Себастьяна широко использовался в живописи, начиная с V века. Картины с его изображением писали в XV веке: Бенедетто Бонфильи, Джованни Больтраффио, Андреа Мантенья, Антонелло да Мессина, Сандро Боттичелли, Антонио дель Поллайоло, Витторе Карпаччо, Ганс Бальдунг, Чима да Конельяно, Витторе Кривелли и др.

    В XVI веке образ святого вдохновляет таких художников, как Амико Аспертини, Аньоло Бронзино, Антонис ван Дейк, Паоло Веронезе, Караваджо, Гверчино, Доменикино, Дюрер, Аннибале Карраччи, Лоренцо Лотто, Гвидо Рени, Тициан и Эль Греко. В XVII веке его пишут Франческо Альбани, Хосе де Рибера, Рубенс, Гвидо Рени, Жорж де Латур, Сальватор Роза. ВXVIII веке — Джованни Пеллегрини и Тьеполо, в XIX веке — Камиль Коро, Франсуа-Ксавье Фабр, Гюстав Моро, Одилон Редон, Антонио де ла Гандара. В XX веке — Сальвадор Дали и Анхель Саррага... Не хило, как сказал бы любой прочитавший список фамилий художников. Причём сюжеты или поводы для стрельбы по нему были настолько различны, что и не перечислить.От казни, до испытаний на прочность, на святость, на переносимость чумы... Я использовал один из них для объяснения его устойчивости к чуме. Вам понравился Дудинцев, как один из известных в России авторов. Остальные все из-за бугра...
    Спасибо за отклик и высказанное мнение.

  • Семён, большое спасибо! Очень интересный обзор.
    А мой стих про короновирус вошел в «Сборник стихов «ХРОНИКИ И-ZOOM-ЛЁННОГО ВРЕМЕНИ“, Москва, ЛИЧНЫЙ ВЗГЛЯД, 2020 г.
    http://www.ruslanelinin.com/chroniki-i-zoom-lennogo-vremeni/
    Короназавры вымрут,
    Знаю!
    Весна-вирусна
    Не первая такая!
    © Юрий Тубольцев

  • Можно я продолжу ваши юмористические стихи
    Юмористические стихи
    Опубликовано 09.04.2020 автором Юрий Тубольцев
    Я укушу веру,
    Я укушу надежду,
    Я укушу любовь,
    Но ласково и нежно,
    Так,
    Чтобы они разрешили мне их
    Укусить вновь!

    Кофейня
    Хотел стать мужчиной.
    А стал капучино.
    Она оказалась баристой.
    На ощупь ребристой.
    Напористой, быстрой!
    Но пенка прокисла.
    (с) Юрий Тубольцев
    Жаль, что художники не столь активны в описании сегодняшних проблем с кронавирусом!
    Спасибо за отзыв. СТ.

  • Уважаемый Семен!
    Спасибо за Ваш обширный и интересный материал, в котором как в медицинской энциклопедии можно изучать например санитарию, гигиену или какую-нибудь эпидемиологию. Много фактов, которые Вы представили читателю, дают более ясную картину того, с чем мир столкнулся сегодня. И главное есть с чем сравнить нынешнюю ситуацию, а заодно и цифры. А цифры сегодня довольно-таки внушительные. Причём, если прежние эпидемии были более локальны, то коронавирус заигрался не на шутку и причем по всему миру.
    И конечно, исходя из того что лучше один раз увидеть, Ваш материал наверняка останется в памяти тех, кто им заинтересуется. А ещё будем надеяться на современную медицину, которая трудится сегодня в поте лица.
    Н.Б.

  • Действительно надо бы современным художникам решиться и взяться за кисти, установить мольберты и и раскрыть краски, чтобы мировая пандемия была зафиксирована в живописных полотнах для потомков... Мне показалось, что примеры, которые я показал весьма притягательны для воплощения на полотнах наблюдений и фактов вокруг нас.
    Спасибо за отзыв, СТ

Последние поступления

Новостные рассылки

Кто сейчас на сайте?

Андерс Валерия   Демидович Татьяна  

Посетители

  • Пользователей на сайте: 2
  • Пользователей не на сайте: 2,275
  • Гостей: 344